O Museu de Arte Moderna de São Paulo (MAM) anuncia a exposição “Elementar: Fazer Junto”, em exibição até 13 de agosto na Sala Milú Villela, apresentando ao público mais de 70 obras modernas e contemporâneas do acervo do museu. Com curadoria de Valquíria Prates, curadora convidada, Mirela Estelles, coordenadora do educativo do MAM, e Cauê Alves, curador-chefe do museu, a exposição propõe reflexões acerca do que é essencial para se estabelecer uma relação com o outro e trará experiências poéticas do núcleo educativo da instituição.

Com patrocínio oficial da farmacêutica EMS, empresa com longo histórico de apoio e conexão com projetos que valorizam a cultura nacional, a exposição ficará disponível para visitação de terça a domingo, das 10h às 18h, e convidará o público a pensar nas barreiras a serem rompidas para se realizar coisas em comunhão, sejam elas sociais, culturais, políticas ou geográficas, dentre outras, em um exercício para se refletir questões como a alteridade e a liberdade.

Considerando a ideia daquilo que é “elementar”, a curadoria partiu dos quatro elementos básicos da natureza para selecionar as obras presentes na exposição. Por isso, a mostra mergulha na coleção do MAM e traz peças que dialogam em diferentes suportes, da pintura à intervenção, com a água, o fogo, a terra e o ar, seja em sua materialidade ou de maneira simbólica.

“No museu, elementar é ‘fazer junto’. Também é a possibilidade de instaurar situações e modos de se relacionar com os acervos e os diferentes públicos, em vivências e experiências. Envolve o artístico e os saberes que a arte movimenta, coloca em contato todos que disponibilizam sua atenção, presença e abertura à conexão geradora de sentidos. Tal como elaborou Richard Sennett, trabalhar em cooperação pressupõe disposição e receptividade. A expografia da mostra contempla experiências poéticas e um Espaço de Fazer Junto, além de proposições realizadas com artistas e educadores”, explicam os curadores no texto da exposição.

Espaço “Fazer Junto” | A expografia criada pelo arquiteto Tiago Guimarães convida o visitante a participar e traz para o espaço da exposição um mobiliário adaptado para diversas experiências artísticas e educativas. Trata-se do “Fazer Junto”, um espaço que será construído no centro da mostra e ativado com diversas atividades, todas quarta-feira às 16h. A proposta consiste em um ateliê onde acontecem dinâmicas, falas de artistas, oficinas e outras proposições que o MAM Educativo intitula “experiências poéticas”. Além da programação no espaço Fazer Junto, outras atividades na agenda educativa do museu ao estarão vinculadas à exibição.

Núcleos e elementos

A mostra é estruturada em seis núcleos que são articulados de modo fluído, ou seja, sem formar eixos rígidos. Para guiar o visitante, há listas de palavras mediadoras para o acesso a cada espaço, anunciadas no catálogo como pistas em mapas para conhecer as obras. Cada núcleo contará com televisões que mostrarão registros de experiências poéticas, proposições realizadas pelo educativo do museu. No catálogo e na exposição, também ficam disponíveis QR codes para acessar esses registros, disponíveis em texto e gravadas em vídeo.

Nos mais diferentes núcleos, o visitante encontra temas como “Narrativas: fluxos, conexões, transformação”, onde são apresentadas as pinturas de Leda Catunda que dialogam com obras de paisagens em outros formatos, como em “Delta Del Tigre – Naufrágio”, de Tatiana Blass. Em outro núcleo, por exemplo, é abordada a ação humana por meio de trabalhos como, “Rastros, Registros e Tempo”; assim como se faz presente temas do meio ambiente, como em “Folhas Avulsas #3”, de Laura Vinci, feito em folha de ouro e latão, e o relevo de uma folha em papel na obra Sem título (1981), de Frans Krajcberg, que se encontram no quinto núcleo, “Transmutação: trocas e mudança”.

O público pode acompanhar a programação completa por meio do site do museu, bem como verificar mais detalhes sobre a exposição e como comprar os ingressos, que estão disponíveis por valores entre R$25 (inteira) e R$12,50 (meia-entrada). Aos domingos, a entrada é gratuita e o visitante pode contribuir com o valor que quiser.

Serviço:

Elementar: fazer Junto [coletiva com Anna Bella Geiger, Arthur Lescher, Caio Reisewitz, Claudia Andujar, Chelpa Ferro – coletivo fundado pelos artistas Luiz Zerbini, Barrão e Sergio Mekler –, coletivo Opavivará, Dora Longo Bahia, Edouard Fraipont & Cildo Meireles, Fausto Chermont, Frans Krajcberg, Franz Weissmann, German Lorca, Jac Leirner, Jarbas Lopes, José Leonilson, Julia Amaral, Laura Vinci, Leda Catunda, Lia Menna Barreto, Luiz Braga, Mabe Bethônico, Marcia Xavier, Marcius Galan, Marcos Piffer, Marcelo Cidade, Marcelo Nitsche, Marcelo Moscheta, Marcelo Zocchio, Maureen Bisilliat, Motta & Lima, Nelson Leirner, Paulo Bruscky, Pedro Motta, Pedro David, Regina Silveira, Rodrigo Andrade, Rodrigo Bueno, Rodrigo Braga, Rodrigo Matheus, Sandra Cinto, Sara Ramo, Shirley Paes Leme, Tarsila do Amaral, Tatiana Blass, Tadeu Jungle, Thomas Farkas e Vulcânica Pokaropa]

Período expositivo: até 13 de agosto de 2023

Curadoria: Cauê Alves, Mirela Estelles e Valquíria Prates

Local: Museu de Arte Moderna de São Paulo, Sala Milú Villela

Endereço: Parque Ibirapuera (Av. Pedro Álvares Cabral, s/nº – Portões 1 e 3)

Horários: terça a domingo, das 10h às 18h (com a última entrada às 17h30)

Ingressos: R$25,00 inteira e R$12,50 meia-entrada. Aos domingos, a entrada é gratuita e o visitante pode contribuir com o valor que quiser.

*Meia-entrada para estudantes, com identificação; jovens de baixa renda e idosos (+60). Gratuidade para crianças menores de 10 anos; pessoas com deficiência e acompanhante; professores e diretores da rede pública estadual e municipal de São Paulo, com identificação; sócios e alunos do MAM; funcionários das empresas parceiras e museus; membros do ICOM, AICA e ABCA, com identificação; funcionários da SPTuris e funcionários da Secretaria Municipal de Cultura.

Telefone: (11) 5085-1300

Acesso para pessoas com deficiência

Restaurante/café

Ar-condicionado

Mais informações: Site | Instagram | Facebook | Youtube.

(Fonte: A4&Holofote Comunicação)