Tratamento minimamente invasivo tem sido estudado há anos e foi detalhadamente abordado na revista Epilepsia, uma das principais publicações na área
São Paulo
A Fábrica de Arte Marcos Amaro – FAMA Museu recebe de 10 a 13 de março o projeto cultural Cine Rodas, que apresenta filmes e desenhos – de classificação livre – baseados em temas como inclusão social, sustentabilidade, meio ambiente e tolerância. Moradores de Itu (SP) estão convidados a participar de sessões de cinema gratuitas ao ar livre e transmitidas a partir de uma carreta com mais de 20 metros de largura seguindo todos os protocolos de segurança da Organização Mundial de Saúde (OMS) para a prevenção da Covid-19. As sessões acontecem diariamente das 17h às 21h.
“É uma opção de atividade cultural para quem quer ter uma experiência de cinema que chega de forma gratuita e democrática”, comenta Sueli Parisi, produtora responsável pelo projeto. Para as crianças, ainda haverá atividades interativas enquanto aguardam a sessão; entre elas, livros para colorir, totens de pintura virtual e cruzadinha da prevenção – tudo com o monitoramento de educadores. Já os jovens poderão participar de oficinas de confecção de filmes baseados em quadro a quadro e massinha.
Com a adaptação que atende aos protocolos de segurança da OMS, haverá cadeiras posicionadas a 1,5 metro de distância (higienizadas a cada sessão), totens com álcool em gel nos dois lados da tela de cinema, disponibilização de máscaras descartáveis, monitores vestidos com camisetas e máscaras antivirais e orientação sobre o distanciamento social, além de aferição da temperatura do público.
Filmes em cartaz: Caminho dos Gigantes | A Folded Wish | After the Rain | Ian | Cuerdas | Give in to Giving | Bá | Tamara | Jinxy Jenkins & Lucky Lou | The Gebonions (11 Episódios) | O Fim do Recreio | La Bruxa | Lili | Stop. Sessões: diariamente, das 17h às 21h.
Protocolos de segurança Covid-19:
Totens com álcool em gel localizados nos dois lados da tela de cinema. Disponibilização de máscaras para aqueles que não tiverem acesso. Os monitores que vão para orientar o público sobre o distanciamento social estarão vestidos com camisetas antivirais, máscara de proteção e medidor para aferir a temperatura do público. A carreta será higienizada diariamente antes, durante e depois das sessões. Serão distribuídos folhetos com orientações para prevenção.
Antes dos filmes, os protocolos de segurança da OMS serão transmitidos ao público. Cada sessão contará com cadeiras posicionadas em distância de 1,5 metro para distanciamento e serão higienizadas a cada sessão.
A Fábrica de Arte Marcos Amaro – FAMA Museu é um dos maiores museus de arte da América Latina, aberto ao público desde 2018. Ocupa uma área de 25.000 m² no centro histórico da cidade de Itu, interior de São Paulo (Brasil), onde por muitos anos funcionou a Companhia Fiação e Tecelagem São Pedro, indústria têxtil de grande relevância econômica nacional. A FAMA Museu oferece grandes exposições, editais públicos e atividades de mediação cultural.
O acervo tem foco na arte brasileira inclui obras de artistas fundamentais, do moderno ao contemporâneo, contemplando diversas linguagens artísticas, escultura, gravura, desenho, instalações, pinturas e fotografia.
Com mais de oito salas expositivas, destacam-se os jardins e galpões, onde a arquitetura do século XIX envolve o visitante em uma experiência única em que o patrimônio dialoga com a arte brasileira.
Serviço:
Fábrica de Arte Marcos Amaro – FAMA Museu recebe Cine Rodas
Data: de 10 a 13 de março
Horário: das 17h às 21h
Endereço: Fábrica de Artes Marcos Amaro – Rua Padre Bartolomeu Tadei, 9 – Vila São Francisco, Itu/SP.
Telefone: +55 (11) 4022-4828
Informações para o público: contato@famamuseu.org.br
Site.
(Fonte: a4&holofote comunicação)
A SAS Brasil, startup social que leva saúde especializada a regiões de vulnerabilidade em todo o país, se uniu à Drogaria São Paulo e à Roche Brasil para retomar uma ação inovadora: o Hemocentro Itinerante SAS Brasil. Depois de passar pela região metropolitana de São Paulo, em 2020, e por cidades do Rio de Janeiro, Minas Gerais, Goiás e do Distrito Federal, em 2021, por meio de patrocínio das Drogarias Pacheco, o banco de sangue móvel retoma a ação de volta a cidades paulistas com o apoio da Universidade de Campinas (Unicamp), da Sociedade de Medicina e Cirurgia de Campinas (SMCC) e Fundação Indaiatubana de Educação e Cultura (FIEC). Neste começo de ano, após passagem por Guarulhos, Morumbi, Taboão da Serra e Campinas, o banco de sangue móvel chega à FIEC, em Indaiatuba (SP), entre 7 e 10 de março e prestará atendimento ao público, com agendamento prévio, das 8h30 às 12h.
Em 2020, a SAS Brasil deu início ao Hemocentro Itinerante com o intuito de contribuir com a coleta de sangue nos hemocentros brasileiros, além de fomentar a cultura de doação de sangue no país. Naquele ano, ao longo de cerca de dois meses e meio, mais de 2,1 mil pessoas doaram, beneficiando potencialmente quase 9 mil pessoas. Durante a campanha de 2021, a carreta foi adaptada para as doações em linha com as normas de segurança sanitária de prevenção à Covid-19 e centenas de pessoas doaram mais de 600 litros de sangue, que beneficiarão mais de 5 mil pacientes que precisam de transfusão. Em 2022, 300 pessoas já fizeram a doação de sangue e 1.200 serão potencialmente beneficiadas. Já são 143 litros de sangue coletado. E a carreta rodou mais de 71 Km.
Confira o balanço de 2020 – 2022:
3.775 doações
15.100 pessoas potencialmente beneficiadas
1.739 litros de sangue coletados
7.470 Km rodados pela carreta.
Segundo dados do Ministério da Saúde, menos de 2% da população brasileira é doadora regular de sangue – a OMS (Organização Mundial de Saúde) recomenda que esse número seja próximo a 5%. Com a pandemia, os estoques dos principais hemocentros brasileiros sofreram reduções significativas: mesmo pessoas que já tinham o hábito de doar sangue regularmente deixaram de ir aos centros recolhedores. “Utilizar a carreta com impacto entre uma e outra expedição da SAS Brasil sempre foi um objetivo nosso”, diz a médica Adriana Mallet, CEO da organização. “Ver este projeto entrar no terceiro ano ainda mais maduro e com números tão significativos e parceiros tão importantes como a Drogaria São Paulo e a Roche nos faz imensamente felizes”, completa.
Para ampliar o alcance da ação, a SAS Brasil conta, desde 2021, com o patrocínio do Grupo DPSP (formado pelas Drogarias Pacheco e Drogaria São Paulo), que também tem em suas premissas o atendimento de qualidade e o acesso efetivo à saúde. A fim de somar mais esforços, a Roche Brasil, parceira da SAS Brasil desde a criação da startup, em 2013, também está patrocinando o Hemocentro Itinerante em 2022, a exemplo do que como fez nos anos anteriores em 2020.
Nesta etapa, a SAS Brasil conta também com o apoio da Universidade de Campinas (Unicamp), a Sociedade de Medicina e Cirurgia de Campinas (SMCC) e da Fundação Indaiatubana de Educação e Cultura (FIEC).
Para acompanhar a chegada da carreta a novas regiões, basta acessar o site e as redes sociais da SAS Brasil.
Serviço:
Hemocentro Itinerante SAS Brasil (etapa SP)
Data: 7 a 10 de março (segunda a quinta)
Horário: das 8h30 às 12h
Endereço: FIEC – AV. Engenheiro Fábio Roberto Barnabé, 3405, Jardim Regina, Indaiatuba – SP.
Outros locais e datas serão informados nos canais da SAS Brasil. Em todos os casos, para agendar a doação é necessário acessar o site do Hemocentro Itinerante SAS Brasil.
(Fonte: Oliver Press)
Do dia 7 a 18 de março, acontece no Eataly, maior centro de gastronomia italiana do Brasil, Le Settimane Gastronomiche – serão duas semanas com pratos icônicos de quatro restaurantes do complexo pelo valor de R$36.
Os pratos selecionados no restaurante Pasta & Pizza foram o Spaghetti Cacio&Pepe, uma massa seca de Gragnano com clássico molho à base de queijo Pecorino Romano e pimenta-do-reino, e a Pizza de Calabresa, molho de tomate San Marzano, calabresa e cebola roxa. Já no Bistecca, o cliente poderá degustar a Burrata e Prosciutto di Parma, um prato típico feito com Burrata Vitalatte de produção própria, prosciutto di Parma fatiado e crostini. No Tattoria Italia, o prato selecionado foi o Rigatoni alla Norma, uma massa seca de Gragnano com molho pomodoro, berinjelas assadas, alho e ricota de búfala Vitalatte.
E, para quem preferir degustar um prato icônico por valor promocional no conforto de casa, o delivery do Eataly no iFood estará com o Tagliatelle alla Bolognese – massa fresca ao molho bolonhesa, salsinha e manjericão – também por R$36 durante o período da Le Settimane Gastronomiche.
A campanha vai contar ainda com uma série de workshops ministrados pelos renomados chefs do Eataly, como José Barattino, Lilian Calegari, Julio César, Wesley Silva, Beatrice Miranda e Filipe Rosa. As oficinas serão realizadas às segundas, quartas e sextas, de 7 a 18 de março, às 19h, na Scuola do centro gastronômico. Nestes momentos, os chefs irão ensinar como reproduzir as receitas dos pratos icônicos que são destaque da Le Settimane Gastronomiche, além de apresentar novidades exclusivas do novo menu do restaurante Brace Bar e Griglia.
Para acompanhar todas as novidades do Eataly, basta acessar o site e seguir as atualizações no Instagram @eatalybr.
Eataly
Endereço: Av. Pres. Juscelino Kubitschek, 1489 – São Paulo/SP
Horário de funcionamento: segunda a domingo das 10h às 22h
Telefone: (11) 3279-3300
Instagram: @eatalybr
Delivery pelo Ifood.
(Fonte: Index Conectada)
Em “Ruído”, a autora Mariana de Althaus, a partir de suas memórias, constrói um retrato de pessoas comuns que aprenderam a viver em um país autoritário assombrado pela inflação, apagões, falta de água, escassez, violência e terrorismo. O cenário da peça é o Peru dos anos 1980 e aponta para o anseio do diretor Daniel Aureliano de trabalhar com autoras e autores latino-americanos contemporâneos ainda pouco conhecidos no Brasil. O elenco é composto por Amanda Rodovalho, Andrea Tedesco, Camilo Schaden e Priscilla Carbone. A estreia acontece dia 9 de março, às 21 horas, no Centro Cultural São Paulo (Rua Vergueiro, 1000, Paraíso, São Paulo, SP, sala Jardel Filho), com entrada gratuita, e segue depois para a Oficina Cultural Oswald de Andrade (25 de março a 9 de abril).
“Esse texto chegou até mim por sugestão da Priscilla Carbone, que é do elenco da companhia. Quando li a primeira vez, achei interessante reforçar que, embora sejamos países diferentes e termos a barreira da língua, há situações comuns que ocorreram na América Latina, como a Ditadura Militar e o constante fantasma desse período que está presente no nosso cotidiano”, revela Daniel Aureliano sobre a peça, que marca sua estreia como diretor.
Contemplado pelo ProAC n°01/2020 da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo, “Ruído” combina uma situação aparentemente prosaica a lampejos cômicos e absurdos, como os trabalhos anteriores da companhia “Pornoáudio” (2016) e “Olfato” (2018).
A peça narra a história de uma mulher identificada como “Vizinha”, que, impedida de voltar à sua casa por conta do toque de recolher, termina passando a noite na casa de uma família de vizinhos. Com sons (“Ruídos”) que vão ajudando a construir a dramaturgia, ela não consegue voltar e espera notícias do lado de fora.
A personagem Augusta, mãe da família, assiste à televisão compulsivamente e se sente orgulhosa por conseguir vinho argentino via contrabando. “Nós usamos o universo dos anos 1980 e trouxemos para a cena as referências da televisão, que colabora com o discurso, com a narrativa. A dramaturgia propõe esse debate, de como esse meio pode alienar e moldar a forma como vivemos. A influência da televisão nos anos 80 é muito decisiva e ainda presente na atualidade”, analisa Aureliano.
A família de Augusta, formada pelos filhos Augustinho e Augustinha, é geniosa, divertida e irônica, mas um fracasso como seres sociais. As relações trazidas à tona pelas personagens mostram um mundo em que os indivíduos se encontram cada vez mais apartados de seu ambiente social e anestesiados em relação ao que acontece ao redor.
O “Ruído”
Nos anos 1980, o Brasil ainda vivia ecos do regime autoritário e ditatorial instalado na década de 1960 pelo governo militar. Situações análogas se deram em muitos países da América Latina no mesmo período. No Peru, especialmente, além da repressão, havia a ameaça do terrorismo. O “Ruído” ameaçava em muitos lugares.
Na montagem da Cia. dos Escombros a direção procura um paralelo com o que acontece atualmente no Brasil. “Vivemos uma instabilidade política. A isso se soma, a experiência pandêmica – mais um toque de recolher, um “Ruído” que nos constrange a esperar a hora de sair de casa, em segurança e liberdade, ainda que ilusórias”, finaliza Daniel Aureliano.
Sinopse curta | No momento em que a Vizinha dá um pulo na casa de Augusta para avisar que o alarme do carro disparou soa o toque de recolher e ela não pode mais voltar à sua residência. Isolada na casa daquela família desconhecida até a manhã seguinte, ela espera notícias do lado de fora: do seu marido, da cidade, do país…
Webnário | O projeto também contempla a atividade gratuita “’Ruído’ na Internet: webnário com Mariana de Althaus”, no dia 31 de março, das 20h às 21h30. Aberto ao público em geral, transmitido via Zoom.
Mariana de Althaus | Mariana de Althaus nasceu em Lima em 1974. Estudou Literatura na Pontifícia Universidade Católica do Peru e participou de várias oficinas de atuação, dramaturgia e direção. É dramaturga, diretora de teatro, roteirista e professora de dramaturgia. Entre seus textos destacam-se “Los charcos de la ciudad”, “Tres historias del mar”, “Princesa cero”, “Volar”, “Vino, bate y chocolate”, “Ruído”, “Efímero” (vencedora do terceiro prêmio do I Concurso de Dramaturgia do Centro Cultural Britânico, 2007), “La mujer espada”, “Entonces Alicia cayó” (vencedora do primeiro prêmio do III Concurso de Dramaturgia do Centro Cultural Britânico, 2010), “El lenguaje de las sirenas”, “El Sistema Solar”, “Padre Nuestro” – esses dois últimos trabalhos nomeadas como Melhor Peça e Melhor Dramaturgia no “Prêmio Luces” do jornal El Comercio. Em 2014, ela publicou o livro “Dramas de família”, no qual reúne três de seus melhores trabalhos, entre eles “Ruido”, estabelecendo-se como uma das representantes mais importantes da atual dramaturgia peruana.
Daniel Aureliano | Daniel Aureliano é formado pela Escola de Arte Dramática EAD/ECA/USP e pós-graduado em Gestão de Projetos Culturais no CELACC/ECA/USP. Vencedor do ProAC 2020 realiza sua primeira direção artística, o espetáculo “Ruído”, com estreia prevista para março de 2022. Em 2019 realizou um curso de direção cênica com o Luis Fernando Marques (LUBI), no Itaú Cultural. Como ator, trabalhou na peça “A Resistível Ascensão de Arturo UI”, do Teatro de Narradores, sob direção de José Fernando de Azevedo e “Abigail Williams ou de onde surge o ódio?” – Cia. Ato Reverso, direção Nathália Bonilha, entre outras. Como produtor, atuou no espetáculo “Um Panorama Visto da Ponte”, com direção de José Henrique de Paula, vencedor dos Prêmios APCA e Shell de 2018. Em 2012, atuou na produção executiva de “Guarde Um Beijo Meu”, com direção de Mário César Costaz, entre outros.
Ficha Técnica
Dramaturgia: Mariana de Althaus
Direção artística: Daniel Aureliano
Tradução: Camilo Schaden e Daniel Aureliano
Elenco: Amanda Rodovalho, Andrea Tedesco, Camilo Schaden e Priscilla Carbone
Direção de arte: Clau Carmo
Desenho de luz: Laiza Menegassi
Desenho de som: Edson Secco
Criação audiovisual: Bruno Sperança
Orientação para estudos latino-americanos: Ana Julia Marko
Composições originais: Camilo Schaden
Cellista off: Rebeca Lopes
Voz off: Amanda Rodovalho, Camilo Schaden, Eduardo Parisi e Raúl Durán (Grupo Yuyachkani)
Operação de luz: Lua Melo Franco
Operação de som: Milla Bastos
Operação audiovisual: Bruno Sperança e Marcos Fellip Sales
Costureira: Salete André
Cenotécnica: Alessandra Siqueira
Visagismo: Soul Hair Barber – Pablo Rodrigues e Marcelo Gomes
Arte gráfica e Social Media – Macondo Design
Foto e vídeo: OMailto Studio – Flávio Mailto
Assessoria de imprensa: Canal Aberto – Márcia Marques
Assistência de assessoria de imprensa: Daniele Valério e Flávia Fontes
Idealização: Daniel Aureliano e Priscilla Carbone
Elaboração do projeto: Camilo Schaden, Daniel Aureliano, Priscilla Carbone e Teresa Borges
Produção: Muchas Gracias Produções – Daniel Aureliano
Realização: Cia. do Escombro e Governo do Estado de São Paulo
Projeto contemplado no Edital ProAC n°01/2020 – Produção e Temporada De Espetáculos Inéditos de Teatro.
Serviço:
“Ruído”
Classificação etária: 14 anos | Duração: 105 minutos
Centro Cultural São Paulo – Sala Jardel Filho
Rua Vergueiro, 1000 – Ao lado do Metrô Vergueiro – São Paulo – SP
De 9 a 20 de março de 2022
Quarta a sábado, às 21h, e domingo, às 20h
Lotação: 224 lugares
Ingressos gratuitos – serão distribuídos 1 hora antes de cada sessão
Entrada na sala liberada apenas mediante apresentação do comprovante atualizado de vacina para Covid-19
Oficina Cultural Oswald de Andrade
Rua Três Rios, 363 – Bom Retiro – São Paulo – SP
De 25 de março a 9 de abril de 2022
Sextas, às 20h, e sábados, às 18h
Lotação: 30 lugares
Ingressos distribuídos uma hora antes do início da sessão; um ingresso por pessoa.
Entrada permitida somente com o uso de máscara cobrindo nariz e boca;
Durante a permanência no local, siga os protocolos sanitários para prevenção da Covid-19.
Webnário “Ruído” na internet, com Mariana de Althaus
Coordenação: Daniel Aureliano
31/3 – quinta-feira – 20h às 21h30
Público: atores/atrizes, dramaturgues, escritores, estudantes de teatro e artistas e interessados em geral
Inscrições: até 30/3 via e-mail producao.ruido@gmail.com
Indicação: Atividade Livre | Atividade on-line
Local: Atividade Não Presencial e Coordenação à Distância – Via plataforma digital Zoom
Tradução simultânea em Libras
Centro Cultural São Paulo – CCSP – 11, 13, 18 e 20 de março.
Nas redes:
https://www.facebook.com/RuidoBrasil.
(Fonte: Canal Aberto Assessoria de Imprensa)
Depois de dois anos marcados pela pandemia da Covid-19 e as edições de 2020 e 2021 do Encontro Brasileiro de Autos Antigos (EBAA) de Águas de Lindoia terem sido suspensas, chegou a hora de retornar. A 7ª edição do maior encontro de veículos antigos do Brasil está marcada para os dias 21 a 24 de abril de 2022 e espera receber em média 400 mil pessoas.
Ao todo, serão mais de 800 veículos expostos e 700 modelos disponíveis para venda. Além dos clássicos, a exposição apresenta uma ampla diversidade de estilos que vão dos originais até os customizados – hot rods, streets e até os Gigantes Caminhões antigos fazem parte da exposição. Entre os destaques do evento, estão o concurso de elegância e a maior feira de peças, antiguidades e artigos para restauração da América Latina.
O espaço de quase 70 mil m² também conta com uma praça de alimentação completa com mais de 1500 m² para atender o público, além de 450 estandes com peças para restauração, memorabílias, miniaturas colecionáveis, camisetas personalizadas, brinquedos antigos e antiguidades em geral, entre outras atrações. “Águas de Lindoia já é sinônimo de carros antigos e há anos recebe colecionadores e entusiastas do gênero que vêm de diversas partes do país conferir o evento”, afirma Junior Abonante, um dos organizadores do EBAA. O evento é uma iniciativa de Junior com o pai, Mingo Abonante, aficionados por veículos antigos.
O evento cumprirá todas as determinações de prevenção da Covid-19, seguindo o decreto 65.897 do Governo do Estado de São Paulo. É obrigatório o uso de máscaras e a apresentação do comprovante do esquema vacinal completo (duas doses ou dose única) ou teste para Covid com resultado negativo até 48 horas do tipo PCR ou 24 horas do tipo antígeno. Além disso, o evento vai disponibilizar álcool em gel em vários locais do espaço.
Como parte da programação, a 7ª edição do EBAA realizará, em parceria com a Circuito de Leilões, o 2º Grande Leilão de Veículos Antigos de Águas de Lindoia.
Os expositores devem se inscrever no site. A entrada no evento é gratuita para visitantes durante todos os dias de visitação.
Serviço:
7º Encontro Brasileiro de Autos Antigos (EBAA)
Data: 21 a 24 de abril de 2022
Local: Praça Adhemar de Barros, Águas de Lindoia (SP)
Informações no site
Realização: Relicário Autos Antigos e BJ Eventos.
(Fonte: Betini Comunicação)