Notícias sobre arte, cultura, turismo, gastronomia, lazer e sustentabilidade

Inscreva seu e-mail e participe de nossa Newsletter para receber todas as novidades

Teatro #EmCasaComSESC apresenta espetáculo “Minhas Queridas”

São Paulo, por Kleber Patricio

Crédito das fotos: Eduardo Petrini.

Nesta quarta-feira (11/8), direto do SESC Santo André, a Cia. de Teatro Diversão & Arte apresenta Minhas Queridas. O espetáculo é uma homenagem à escritora Clarice Lispector (1920-1977), nascida no povoado de Tchetchelnik, na Ucrânia, que chegou ao Brasil com a família aos dois meses de idade, fixando residência em Alagoas e depois em Recife. A montagem reúne trechos das cartas íntimas escritas por Clarice para as irmãs, Elisa e Tânia, durante os 15 anos em que viveu no exterior acompanhando o marido, o embaixador Maury Gurgel Valente, em missão diplomática.

Nas correspondências trocadas, a escritora expõe as lembranças e ressentimentos em relação aos pais e as consequências da emigração forçada durante a guerra na Ucrânia, as angústias em relação à sua produção literária, a maternidade e o papel que representava como “mulher de diplomata”. A peça conta com atuação de Marilene Grama e Simone Evaristo, direção e dramaturgia de Stella Tobar, direção musical e trilha original de Sérvulo Augusto, cenário de Kleber Montanheiro e figurinos de Carol Badra. Após a apresentação, haverá um bate-papo com as atrizes. Classificação indicativa: 14 anos.

A Cia. de Teatro Diversão & Arte foi criada em 1989 por João Luís Gomes e Nara Keisermann, no Rio de Janeiro. A preservação ambiental e a valorização da cultura brasileira são alguns dos eixos que formam os pilares dos espetáculos do grupo. Com diversos trabalhos criados ao longo desses anos, a companhia fez parte da programação oficial da ECO 92/RJ com o espetáculo Céu e Terra, Água e Ar…, musical de Reiner Lückner e Stefan Reisner; participou do projeto Viagem Teatral 2003, do SESI / SP com Barbara Não lhe Adora, de Henrique Tavares e fez sua estreia na capital paulista com Minhas Queridas, com temporada no SESC Pinheiros no início de 2020.

#EmCasaComSESC  | No ar desde abril de 2020, o #EmCasaComSESC segue em 2021 com uma programação diversificada de espetáculos ao vivo na internet. São shows, apresentações de teatro e dança, e espetáculos para crianças e famílias, sempre mesclando artistas e companhias consagrados no cenário brasileiro com novos talentos. As transmissões acontecem de terça a domingo, às 19h, no Instagram SESC Ao Vivo e no YouTube SESC São Paulo, exceto a apresentação para crianças, aos sábados, que ocorre às 15h.

As transmissões são majoritariamente realizadas diretamente das unidades do SESC São Paulo, sem presença do público no local e seguindo todos os protocolos de segurança de prevenção à Covid-19. Além dos palcos, alguns trabalhos são transmitidos a partir da casa ou do estúdio dos artistas, tudo em conformidade com as medidas estipuladas pelo Plano São Paulo.

instagram.com/sescaovivo | youtube.com/sescsp.

Teatro do SESI-SP retoma programação presencial com espetáculo “Se Existe Eu Ainda Não Encontrei”

São Paulo, por Kleber Patricio

Foto: Pedro Waddington.

Após vários meses sem programação e, consequentemente, sem público presencial, em razão do protocolo de enfrentamento à covid-19, parte dos assentos do Teatro do SESI-SP voltarão a ser ocupados a partir do próximo dia 14 de agosto para a peça teatral Se Existe Eu Ainda Não Encontrei, do dramaturgo inglês Nick Payne, que será encenada nos dias 14, 15, 21 e 22. Aos sábados, às 20h, e, aos domingos, às 19h, com tradução em Libras no dia 21/8.

A entrada é gratuita, com ingressos reservados pelo Meu SESI, https://www.sesisp.org.br/meu-sesi. A apresentação seguirá todos os protocolos de segurança e terá capacidade reduzida a apenas 125 lugares para manter o distanciamento social necessário.

Em Se Existe Eu Ainda Não Encontrei, os personagens viscerais mostram como as pessoas, mesmo que estejam preocupadas em salvar a humanidade, encontram subterfúgios para fugir dos problemas íntimos na própria casa. Nesse contexto, os filhos são muitas vezes negligenciados por seus pais. A narrativa retrata o cotidiano de George, Fiona e Anna, uma família aparentemente perfeita, mas que vê seu castelo de cartas abalado pela chegada de Terry – irmão mais novo de George, um jovem inquieto e problemático.  Os pais da adolescente Anna, ausentes, não percebem a vida solitária e o bullying que ela sofre por estar acima do peso na escola onde a mãe trabalha. O pai é um pesquisador ambicioso e escreve um livro sobre as emissões de carbono, o que o torna distante aos problemas familiares. A chegada de Terry abala a forma como enxergam seus relacionamentos interpessoais.

Ficha Técnica

Texto: Nick Payne | Tradução: Fred Kling | Direção: Daniel Alvim | Elenco: Helena Ranaldi, Luciano Gatti, Gustavo Trestini e Rafaela Ferreira | Trilha Sonora: Marcello Amalfi | Iluminação: Wagner Freire | Cenografia: André Cortez | Figurinos: Anne Cerutti | Fotos: Pedro Waddington | Produtores: Helena Ranaldi e Daniel Alvim| Realização: Alvim Produções Artísticas e Arte Ranaldi Produções Artísticas | Idealização: Daniel Alvim e Helena Ranaldi.

Serviço:

Local: Teatro do SESI-SP, no Centro Cultural Fiesp

Endereço: Av. Paulista, 1313 – São Paulo/SP

Capacidade: 125 lugares

Duração: 100 minutos

Classificação indicativa: 16 anos

Gênero: Drama/Comédia, Adulto

Informações: 0800 055 1000

Entrada gratuita – Reservas antecipadas pelo Meu SESI (www.sesisp.org.br/meu-sesi).

Os assentos remanescentes serão disponibilizados 15 minutos antes do início do espetáculo.

“O Novo Evangelho”, do diretor suíço Milo Rau, abre 10ª edição da Mostra Ecofalante de Cinema

São Paulo, por Kleber Patricio

Frame do filme “O Novo Evangelho” (divulgação/Mostra Ecofalante de Cinema).

O que Jesus pregaria no século 21? Essa é a narrativa do premiado longa O Novo Evangelho (Das Neue Evangelium, Alemanha/Suíça/Itália, 2020, 107), do diretor suíço Milo Rau, que abre a 10ª edição da Mostra Ecofalante de Cinema. Filmado em Matera, mesma cidade italiana onde foram produzidos O Evangelho Segundo São Mateus, de Pier Paolo Pasolini (1964) e A Paixão de Cristo, de Mel Gibson (2004), o filme traz uma nova encenação da crucificação de Cristo, interpretado pelo ativista político camaronês Yvan Sagnet, que defende os direitos dos trabalhadores ilegais explorados por um sistema agrícola liderado pela máfia. O filme é ao mesmo tempo uma gravação dos ensaios da peça e, fora do “palco”, uma documentação da luta de Sagnet e de seus compatriotas africanos por visibilidade e dignidade. Premiado diretor de teatro, Milo Rau é também jornalista, ensaísta e, em 2018, assumiu a direção artística do NTGent. Trailer: www.youtube.com/watch?v=5WenO0_tXlw.

A Mostra Ecofalante de Cinema, considerada o mais importante evento audiovisual sul-americano dedicado às temáticas socioambientais, celebra sua 10ª edição (online, gratuita e acessível para todo o país) e acontece de 11/8 a 14/9. A programação traz 101 títulos de 40 países, 30 deles inéditos no Brasil. A cerimônia de abertura acontece no dia 11 de agosto, a partir das 19h, com a presença do diretor da Ecofalante, Chico Guariba e convidados. Em seguida, às 20h, será exibido o filme inédito O Novo Evangelho, que ficará disponível gratuitamente somente 24 horas.

Serviço:

10ª Mostra Ecofalante de Cinema

De 11 de agosto a 14 de setembro de 2021

Online e gratuita

Acesso aos filmes e demais atividades pelo endereço www.ecofalante.org.br

Redes sociais:

www.facebook.com/mostraecofalante

www.twitter.com/mostraeco

www.youtube.com/mostraecofalante

www.instagram.com/mostraecofalante.

Sala Palma de Ouro recebe musical infantil “Os Saltimbancos” em agosto

Salto, por Kleber Patricio

No dia 28 de agosto, o grupo de teatro Yara Produções Artísticas apresentará o espetáculo musical infantil Os Saltimbancos, com músicas de Chico Buarque. A peça será realizada em parceria com a Bravo Cultural Produção Local na Sala Palma de Ouro, em Salto, às 16h. O espetáculo tem classificação livre.

A história de Os Saltimbancos é sobre quatro bichos que abandonam seus donos por causa dos maus tratos: um Jumento que não aguenta mais carregar tanto peso sem recompensa alguma, um Cachorro que está muito velho para guardar a casa, uma Galinha que não consegue mais botar ovos e uma Gata que está cansada de servir como companhia de luxo de sua patroa. Eles se juntam e partem para a cidade em busca do sonho de se tornarem artistas. Na verdade, deixam para trás a opressão que sofrem de seus “patrões” e vão à busca da liberdade.

Com letras musicais compostas por Chico Buarque, a peça é uma parceria entre o grupo Yara Produções Artísticas com a Bravo Cultural Produção Local e contará com músicas cantadas ao vivo. No elenco estão Camila Luiza, Emilyane Vecchi, Iara Fioravanti, Jean Pino, Leandro Mendes, Paulo Longares, Renata Oliveira e Yasmin Rodrigues. O espetáculo tem direção coreográfica de Iara Fioravanti, direção musical de Leandro Mendes e direção cênica de Renata Oliveira.

Os ingressos custam R$33,00 comprando pelo WhatsApp (11) 99419-3761 ou (11) 93766-4982, com Renata Oliveira.

Serviço:

Os Saltimbancos

Data: 28 de agosto (sábado)

Horário: 16h

Local: Sala Palma de Ouro

Endereço: Rua Prudente de Morais, 580, centro de Salto/SP

Ingressos: R$33,00 pelo WhatsApp (11) 99419-3761 ou pelo (11) 93766-4982 com Renata Oliveira

Instagram: @yaraprodart.

Grupo de Teatro Fântaso conquista mais 4 prêmios em Festival de Teatro de Tatuí

Indaiatuba, por Kleber Patricio

Foto: divulgação/Grupo de Teatro Fântaso.

Representando Indaiatuba, o Grupo de Teatro Fântaso conquistou mais 4 prêmios no Mosteque, produzido pelo Grupo Experimental Terceiro Sinal, de Tatuí. O festival aconteceu de 25 a 31/7 e a premiação aconteceu no dia 8/8. No total, foram selecionados 8 espetáculos, de diversas cidades de São Paulo e Rio de Janeiro. Tanto as apresentações quanto a premiação aconteceram online devido à pandemia da Covid-19.

O grupo, que nasceu na cidade há 7 anos, apresentou o espetáculo Stefany, de temática LGBTQIA+, que conta a vida de Pedro, um garoto que passa por muitas dificuldades na infância e encontra na rua o único modo de sobreviver, e em certo momento encontra Mara, que se torna sua segunda mãe e lhe apresenta a arte drag. Salvo pela arte, Pedro segue a vida, até que o destino novamente te derruba e ele tem que lidar sozinho com muitas questões pessoais e emocionais, levando a um terrível incidente. O espetáculo trata questões sociais e psicológicas, traz dados e estatísticas reais e mostra que por trás de todo preconceito somos todos iguais.

Com esse espetáculo, o grupo ganhou os prêmios de Melhor Sonoplastia, Melhor Iluminação, Melhor Direção e Melhor Espetáculo. Somando esses novos, o grupo já tem 19 prêmios e mais 12 indicações em festivais de que já participou. Atualmente, o Fântaso continua desenvolvendo novos projetos e conta com 7 membros: Tiago Marcon, Marcio Guimarães, Afonso Torres, Cristina Simionato, Bruno Brito, Larrisa Bessa e Nara Oliveira.

Para seguir o grupo e ficar por dentro das novidades: Facebook | Instagram | YouTube.