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Conheça a banda As Baías

São Paulo, por Kleber Patricio

Foto: divulgação.

Criada em 2014 – com o nome de As Baías e a Cozinha Mineira – e com primeiro álbum lançado em 2015, As Baías é uma banda brasileira formada pelas cantoras e compositoras Assucena Assucena, Raquel Virgínia e pelo cantor, compositor e produtor Rafael Acerbi. A banda, que começou com influências do Tropicalismo, mas que sempre carregou em sua história a liberdade de ideia em suas criações musicais, estreia uma nova era cheia de grandes novidades, que incluem mudança de nome – o trio passa a se chamar As Baías, como muitos já a referenciam – e um som com mais referências ao pop.

Esse novo momento da carreira aconteceu porque os três integrantes acompanharam, com o passar dos anos, as inovações e criações vindas da indústria da música e gostaram do que viram. Com essa efervescência no cenário, o trio enxergou que agora seria o momento ideal para trazer isso ao público. “Sinto que essa nova era está revoando a banda mais uma vez e gostamos muito de inovar. Eu sinto que é uma nova era de grandes acontecimentos na nossa carreira”, disse Raquel Virginia. “Mesmo com 5 anos de carreira e 4 discos lançados, esse é um caminho de muito frescor, estamos abrindo portas para um novo lugar”, disse Rafael Acerbi. “Eu gosto desse clichê: as vezes é preciso mudar para continuar sendo o mesmo, mudamos de novo”, comentou Assucena Assucena.

Atualmente, a banda possui três álbuns de carreira; o primeiro, lançado em 2015, Mulher, que conta com 13 músicas. Já o segundo foi divulgado em 2017 e se chama Bixa. Ambos foram lançados de forma independente, marcados pela diversidade de gêneros e ritmos. Em 2019, foi a vez de Tarântula, já com a Universal Music. O último lançamento do trio foi o EP Enquanto Estamos Distantes, feito no período de quarentena e trazendo consigo mensagens sobre paz, amor e esperança. Esse trabalho já indiciava o novo momento da banda, com influências pop em algumas composições, como Nosso Apartamento.

O grupo se destaca com indicação ao Grammy Latino de 2019, na categoria melhor Álbum Pop Contemporâneo em Língua Portuguesa, pelo álbum Tarântula. E tem ainda em seu currículo dois troféus conquistados no 29º Prêmio da Música Brasileira, nas categorias Melhor Grupo de Canção Popular e Melhor Disco de Canção Popular, pelo álbum Bixa (2017).

Nos três últimos três carnavais de São Paulo, a banda conduziu o trio elétrico do bloco Love Fest, que arrastou milhares de foliões pelo centro da cidade. Em 2020, foi a primeira vez do grupo se apresentando com o novo projeto As Baías Big Band, composto por 10 mulheres com o trio.

As Baías Big Band possui uma vertente mais pop. A criação deste novo projeto possui um novo set list totalmente diversificado e que conta com singles de cantores como Ludmilla, Pabllo Vittar, Anitta, Ivete Sangalo e Daniela Mercury, entre outros artistas pop. Só no carnaval, a big band arrastou uma multidão na Avenida Tiradentes, em São Paulo. Este é só o início desta nova fase do grupo, que deve lançar álbum totalmente inovador ainda este ano.

A banda participou, ainda, de importantes festivais, como a 24ª Parada do Orgulho LGBTI+ do Rio de Janeiro (2019), Virada Sustentável do Rio de Janeiro (2019); Milk Shake Festival (São Paulo, 2018), Mimo Festival (Paraty, 2017), Festival Bananada (Goiânia, 2018), Festival Mix Brasil de Cultura e Diversidade (São Paulo, 2016) e a Virada Cultural de São Paulo, da qual participa anualmente desde 2016. Em 2017, subiu ao palco do Festival Combina MPB, em Salvador, ao lado de Daniela Mercury, para participar do show de Johnny Hooker. Com a cantora baiana Daniela Mercury, gravou também a canção Geni e o Zepelim, de Chico Buarque de Holanda, para o programa Clube Versão, da HBO Latin America. Em 2019, Assucena Assucena e Raquel Virgínia destacaram-se como apresentadoras do ABZ da Música, programa de entrevistas transmitido pelo canal Music Box Brasil.

Em janeiro de 2021, lançaram o álbum visual Drama Latino, projeto musical trabalhado separadamente single a single durante o segundo quadrimestre do ano passado que contou com colaborações de Cleo, Kell Smith, Linn da Quebrada, Xand Avião e, por fim, Luísa. Drama Latino, dirigido por Gringo Cardia, um dos diretores mais renomados do país e Jackson Tinoco, teve produção musical de Daniel Ganjaman, outro nome de prestígio no meio. Angariando consigo cinco faixas, misturou estilos musicais latinos, desde o pop ao brega funk. As gravações aconteceram na cidade do Rio de Janeiro e obedeceram a todas as normas de saúde e segurança.

Com Sonza, podemos esperar um single repleto de influências da música pop latina e do tecnobrega. O clipe tem visual fashionista e é cheio de coreografia, se tornando a nova aposta para o verão 2021. “Esse lançamento marca um encontro feliz entre esse trio tão incrível e cheio de talento e eu. Tenho certeza que o público amará”, diz Luísa Sonza. “Pra mim, cantar com a maior expoente do pop atual é uma honra e sem dúvidas um divisor de águas”, diz Raquel. Quarto Andar é uma canção que nasceu do desejo de nos conectarmos com a nossa essência pop e nada melhor do que convidar um de seus maiores expoentes, que é a grande Luísa Sonza. Foi incrível ela aceitar nosso convite; ela generosamente abrilhantou a realização desse encontro com nossa essência pop”, comenta Assucena Assucena.

Rafael Acerbi, que também assina a composição, diz que foi a música mais POP que já fizeram até o momento. Quarto Andar é a última canção a ser lançada do nosso álbum, com produção musical do Daniel Ganjaman e direção audiovisual do Gringo Cardia. Atrevo-me a dizer que essa música é a canção mais pop que já gravamos. Com uma pegada Pop Latino, a música é recheada de beats e violões. A participação da Luísa Sonza é uma honra. Ela é um grande nome da música Pop e uma grande cantora. A música caiu como uma luva pra voz dela e chegamos exatamente onde queríamos. É uma composição minha e de Mônica Agena, Amanda Coronha e Cortuah”.

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Guri abre inscrições para cursos modulares online de prática e teoria musical na Capital e Grande São Paulo

São Paulo, por Kleber Patricio

Crédito da foto: Roberta Borges.

O Guri Capital e Grande São Paulo, programa de educação musical e inclusão sociocultural da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Governo do Estado de São Paulo gerido pela organização social Santa Marcelina Cultura, está com inscrições abertas até o dia 29 de abril para dezessete cursos modulares online. Os cursos, ministrados pelas professoras e professores do programa, foram organizados nas seguintes áreas: Música para Educadores e Educadoras, Música e Tecnologia, Música Interativa e Música em 9 Passos.

A área de Música para Educadores e Educadoras engloba cursos como A Voz Infantil e o (a) Educador (a) que Canta, Introdução à Flauta Doce para Educadores (as), Vivências Musicais para Educadores e O Violão no Ambiente de Ensino-Aprendizagem. Em Música e Tecnologia os interessados encontram cursos como Introdução à Editoração de Partituras e Conhecendo os Softwares para Produção Musical. Já Música Interativa abrange cursos voltados para crianças e adolescentes (de 10 a 18 anos), como O Violão Descomplicado e Criativo e O Piano: uma Visão Panorâmica do Universo das Teclas. E a área de Música em 9 Passos é destinada para pessoas a partir de 18 anos, com cursos como Piano em Casa – Introdução ao Universo dos Teclados, A Teoria Musical em 9 Passos e Os Ritmos Brasileiros e a Percussão.

Os cursos têm duração de nove aulas semanais e serão oferecidos via Plataforma Zoom. As aulas terão início a partir da primeira semana de maio. Serão ofertados recursos de acessibilidade mediante solicitação. As inscrições são gratuitas e devem ser feitas até 17h do dia 29 de abril pelo site http://gurisantamarcelina.org.br/noticias/cursos-modulares-online/.

Saiba mais em http://www.gurisantamarcelina.org.br.

Guri Capital e Grande São Paulo | O Guri é um programa que desenvolve o ensino musical e a inclusão sociocultural para 13 mil crianças e adolescentes entre 6 e 18 anos em 46 polos da capital e em cidades da Região Metropolitana de São Paulo. Sob gestão da Santa Marcelina Cultura, Organização Social (OS) qualificada pela Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo, o programa proporciona a oportunidade de crescimento cultural e inclusão social por meio de uma educação musical de qualidade apoiada por um trabalho social efetivo. Sempre apostando na plena capacidade de desenvolvimento do ser humano, o Guri oferece não apenas uma rede de apoio para suas alunas e alunos, mas também para seus familiares e comunidades nas quais o programa atua.

Cursos Modulares Online | Guri Capital e Grande São Paulo

Período de inscrição até 29 de abril às 17h

Música para Educadores e Educadoras

A Voz Infantil e o(a) Educador(a) que Canta

Introdução à Flauta Doce para Educadores (as)

O Violão no Ambiente de Ensino-Aprendizagem

Práticas Musicais Criativas

Os Ritmos Brasileiros e a Percussão

Vivências Musicais para Educadores

Música e Tecnologia

Conhecendo os Softwares para Produção Musical

Introdução à Regência

Introdução à Editoração de Partituras

Música Interativa (de 10 a 18 anos)

O Piano Descomplicado e Criativo (de 10 a 14 anos)

O Violão Descomplicado e Criativo (10 a 18 anos)

Os Ritmos Brasileiros e a Percussão (10 a 18 anos)

O Piano: Uma visão panorâmica do universo das teclas (15 a 18 anos)

Música em 9 Passos (a partir de 18 anos)

Piano em casa – introdução ao universo dos teclados

O Violão em 9 Passos

Os Ritmos Brasileiros e a Percussão

A Teoria Musical em 9 Passos

Onde: Plataforma Zoom.

Evento online gratuito fala sobre imagem, tendências e a comunicação no mercado de luxo

Campinas, por Kleber Patricio

Karine Rodrigues. Foto: divulgação/fan page Mais Estilo.

Antes conhecida como WindK, a Mais Estilo – empresa de serviços e cursos localizada em Campinas (SP) – completa 9 anos, e para celebrar preparou um evento no formato online, no próximo dia 12, a partir das 18h30. A aula traz como tema Imagem, Tendências e a Comunicação no Mercado de Luxo. A inscrição é gratuita e pode ser realizada no link https://cutt.ly/gv4MnaM.

A consultora e professora de moda Karine Rodrigues, além de proprietária da Mais Estilo, ministrará a aula, que tem como convidada a especialista no segmento de luxo Manu Berger, CEO do portal Terapia do Luxo e diretora de criação da TDL Agency.

Os tópicos abordados na aula serão A história da moda e o mercado de luxo, Significados das cores e posicionamento de marcas e Curiosidades sobre a moda e o mercado de luxo. As vagas são limitadas.

Sobre Karine Rodrigues | Formada em design de moda pela Esamc Campinas e em consultoria de moda e estilo pelo Instituto Marangoni (Paris, França) e pelo Image Resource Center (Nova York, EUA). Karine tem pós-graduação em criação de imagem e Styling pelo Senac (SP) e se especializou  em Visagismo com Phillip Hallawel. Atualmente é professora da Esamc e proprietária da Mais Estilo, que oferece serviços e cursos na área de moda.

Sobre Manu Berger | Manu Berger é graduada em Direito e trabalhou durante anos como diretora financeira de uma grande organização. Em busca de realização pessoal, se especializou no mercado de luxo em renomados centros de ensino, como a Florence University of the Arts, em Florença e o Institute Français de la Mode, em Paris. Possui formação na Itália, França e Brasil em Gestão do Luxo em institutos internacionais e nacionais, como Marangoni, FAAP e FIA.

Atua como CEO da Terapia do Luxo, o mais importante portal de conteúdo sobre o universo do alto padrão da internet brasileira, e diretora da TDL Agency, agência de comunicação integrada especializada em atender clientes do mercado de luxo.

Além disso, ministra cursos no Centro Universitário Belas Artes de São Paulo, Centro Europeu, IBMEC, IED e palestras sobre o segmento no Brasil e no exterior.

Serviço:

Evento online gratuito Imagem, Tendências e a Comunicação no Mercado de Luxo

Data: 12/5 – a partir das 18h30

Evento online gratuito

Inscrições: https://cutt.ly/gv4MnaM

Instagram Mais Estilo: https://www.instagram.com/maisestilok/

Isntagram Karine Rodrigues: https://www.instagram.com/karinecrodrigues/

Instagram Manu Berger: https://www.instagram.com/manuberger/.

Ecofalante Play: plataforma de streaming voltada à educação exibe filmes de temática socioambiental

São Paulo, por Kleber Patricio

Cena de “Martírio”, que faz parte do acervo da plataforma. Imagem: divulgação.

Professores, educadores e instituições de ensino que desejam utilizar o cinema como ferramenta para discutir questões socioambientais contemporâneas em sala de aula já podem contar com a Ecofalante Play, nova plataforma de streaming totalmente gratuita e exclusiva. Lançada pela Ecofalante, organização da sociedade civil que atua nas áreas de cultura, educação e sustentabilidade, a Ecofalante Play conta com um acervo de mais de 130 filmes brasileiros e internacionais que abordam temas como emergência climática, consumo, cidades, energia, conservação, economia, trabalho e saúde.

Entre os títulos presentes na plataforma educacional estão Amazônia Sociedade Anônima, de Estêvão Ciavatta e Obrigado, Chuva (Noruega/Reino Unido) de Julia Dahr, eleita pela Forbes como uma das 30 personalidades jovens que estão definindo a mídia mundial – a cineasta acompanha um pequeno agricultor queniano para registrar os impactos das mudanças climáticas –; Beleza Tóxica, de Phyllis Ellis, um documentário contundente sobre a falta de regulação da indústria cosmética e sobre o verdadeiro custo da beleza e Martírio, dirigido por Vincent Carelli em colaboração com Ernesto de Carvalho e Tatiana Almeida, que busca as origens do genocídio praticado contra os índios Guarani Kaiowá, entre outros.

“Les dépossédés” também faz parte da programação. Imagem: divulgação.

Totalmente gratuita, a nova plataforma de streaming é exclusiva para professores, educadores e instituições de ensino. Os filmes são selecionados a partir da curadoria da Mostra Ecofalante de Cinema, evento que acontece anualmente desde 2012 e é hoje o maior festival de cinema com temática socioambiental realizado na América do Sul, tendo atingido um público de mais de 500 mil pessoas desde sua primeira edição.

A Ecofalante Play faz parte do Programa Ecofalante Universidades, criado em 2017 com o objetivo de levar para o ambiente educacional uma seleção de filmes que incitam a reflexão e o debate sobre questões atuais da realidade brasileira e mundial. O programa atende instituições públicas e privadas de ensino médio, técnico e superior de todo o país.

Segundo Chico Guariba, diretor da Mostra Ecofalante de Cinema e coordenador do Programa, com a ampliação crescente da Mostra – que passou de um público de quatro mil pessoas em 2012 para mais de 200 mil em 2020 –, o interesse do setor educacional também se expandiu. “O número de exibições seguidas de debates com a participação de especialistas e docentes tornou a Mostra cada vez mais conhecida no setor educacional. A partir de 2016, grupos de professores quiseram levar recortes da curadoria da Ecofalante para organizar programações nas universidades. A Ecofalante Play vem para adaptar essas atividades à nova realidade de distanciamento social e para ampliar e democratizar o acesso aos conteúdos oferecidos pela organização”, completa Chico.

Para utilizar a Ecofalante Play, os professores precisam realizar, na própria plataforma, um cadastro vinculado à sua instituição de ensino, podendo assim ter acesso ao catálogo de filmes e agendar uma sessão.

O Programa Ecofalante Universidades é viabilizado por meio da Lei de Incentivo à Cultura e tem patrocínio do Valgroup e da Colgate. É uma produção da Doc & Outras Coisas e realização da Ecofalante, do Ministério do Turismo, Secretaria Especial da Cultura e do Governo Federal.

Serviço:

Ecofalante Play

https://play.ecofalante.org.br/

Gratuito.

Dança #EmCasaComSESC recebe Florydo Fogo com o solo “Evocando Utopyaz”

São Paulo, por Kleber Patricio

Foto: Victor Rosa.

No ar desde junho do ano passado, a programação Dança #EmCasaComSESC segue em 2021 com espetáculos diversificados, sempre mesclando artistas, companhias e grupos consagrados no cenário brasileiro com as novas apostas. Quinta-feira (29/4), direto de São Paulo, o Dança #EmCasaComSESC recebe Florydo Fogo, artista do teatro e da dança, com o solo Evocando Utopyaz. As apresentações acontecem às quintas-feiras, às 19h, no Instagram SESC Ao Vivo e no YouTube SESC São Paulo.

A obra traz uma miríade de desdobramentos a partir do histórico de vivências artísticas de Florydo, incluindo a realidade pandêmica – e, com ela, as novas necessidades e reflexões teórico-pedagógicas encruzilhadas na direção do fazer arte. Ao acessar a figura criada no trabalho Feminino Abjeto, com orientação e direção de Janaina Leite, Florydo se depara com a necessidade de resgatar saberes que se aproximam de sua ancestralidade e que borram questões normativas de gênero. Veste-se deste “avatar” para ocupar em dança o espaço deste cotidiano no qual travamos nossas coreografias comuns, por vezes banais, na repetição da experiência do espaço, e propõe começar pelo corpo como suporte da transformação. Une dança e performance ao brincar com linguagens e códigos visuais e usa o desenho enquanto registro do percurso desta coreografia pela espacialidade casa ou, ainda, templo. Classificação indicativa: 14 anos.

Florydo Fogo é artista multimídia, performer e bailarino contemporâneo formado pelo Grupo Experimental de Dança de Porto Alegre. Graduado em Artes Visuais pela Faculdade Paulista de Artes (FPA) e formado em Direção pela SP Escola de Teatro. É diretor geral da Núclea de Pesquiza Tranzborde, onde realiza orientações de jovens artistas em processo de levantamento de pesquisas cênicas. Integrou, recentemente, a primeira mostra internacional de ecoperformance Taanteatro com o trabalho em vídeo performance Terra-Céu – in progress (2021); a programação do Festival Cultural Inglesa (RE)- Versões Dança (2021); o núcleo de mediadores do Brasil Cena Aberta (2020) e a mostra Poesia nos Escombros das Transversalidades Poéticas (CRD) com o vídeo dança Frontera e performance FRONTERA ².0 (2020). Foi premiado na categoria Performance no 4º Salão de Outono da América Latina (2016) com a performance Eva.