Organização aposta em lideranças jovens para transformar pequenas comunidades
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Santa Catarina
Imóvel projetado por Ramos de Azevedo começa a receber melhorias estruturais e expositores iniciam preparação dos espaços. Foto: divulgação.
Começaram neste mês os trabalhos de preparação da edição histórica que marcará os 25 anos da Campinas Decor, principal mostra de arquitetura, decoração e paisagismo do interior paulista. Com início previsto para o final de abril ou início de maio, o evento deste ano terá como cenário o antigo prédio do Cotuca (Colégio Técnico de Campinas), fechado desde 2014 por falta de condições de uso, reforçando a política da Campinas Decor de recuperar imóveis do patrimônio público.
Desde dezembro do ano passado já foram iniciadas diversas melhorias estruturais no prédio datado do início do século 20 e projetado por Ramos de Azevedo, localizado na Rua Culto à Ciência, na região central da cidade. Após a reconstrução das redes hidráulica e elétrica e recuperação de telhados e paredes, o imóvel estará apto para que os expositores possam iniciar as obras de preparação dos cerca de 65 espaços internos e externos. Os expositores poderão soltar a criatividade em diversas salas, suítes, banheiros e terraços, além de jardins e espaços comerciais e de uso dos visitantes, mostrando as tendências e o que há de mais moderno em artigos para decoração e construção, revestimentos, mobiliário, luminotécnica, automação residencial e tudo o que envolve esse universo. São ambientes amplos e com pé direito alto, que possibilitarão aos profissionais desenvolverem seus projetos com muita liberdade criativa.
Além da organização e dos arquitetos, decoradores e paisagistas que participam do evento como expositores, o trabalho de conservação do prédio e preparação da mostra envolve um verdadeiro exército de profissionais, como pedreiros, pintores, marceneiros e eletricistas, entre outros. Em horários de pico, o cenário de uma Campinas Decor chega a concentrar cerca de 500 pessoas trabalhando ao mesmo tempo – no total, a mostra irá gerar cerca de 1.500 empregos durante a fase de preparação e outros 100 durante seu funcionamento. “Os profissionais participantes terão a oportunidade de integrar um projeto histórico, que além de marcar os 25 anos da Campinas Decor, irá recuperar e devolver para a cidade de Campinas este importante prédio, que poderá voltar a abrigar o Cotuca”, explica a diretora da mostra, Sueli Cardoso. “Além disso, as características do imóvel, como o pé direito alto e os grandes espaços, fazem com que este seja o cenário perfeito para os profissionais soltarem a criatividade e mostrarem seus estilos de trabalho para os visitantes”, acrescenta Sueli.
O time de expositores, que começou a ser formado no final do ano passado, traz os principais nomes do setor em Campinas e região (confira abaixo a relação). Podem participar tanto profissionais com experiência no mercado quanto recém-formados, que se encaixam na categoria Novos Talentos, com até três anos de formados. A edição 2020 também já conta com uma robusta lista de patrocinadores, apoiadores e fornecedores oficiais: MRV, Suvinil, Engetax, Deca, Leo Sob Medida, Guardian Glass e Cyber Glass, Hunter Douglas, C&C Casa e Construção, D&D Shopping, TecPrag, MBM Negócios, Kosten-Haus e Portobello Shop. “Além de termos renovado o contrato com diversos patrocinadores e apoiadores de peso que há anos participam da Campinas Decor, conseguimos para 2020 o apoio de diversos nomes importantes, que darão ainda mais força e representatividade ao nosso evento”, acrescenta Sueli.
Recuperação do patrimônio público
A realização da edição 2020 da Campinas Decor no Cotuca será possível graças a um convênio de permissão de uso firmado entre a organização do evento e a Unicamp (Universidade Estadual de Campinas). O termo tem como objetivo a cooperação entre a universidade e a iniciativa privada para a conservação do imóvel.
Construído no início do século 20 e localizado no número 177 da Rua Culto à Ciência, no bairro Botafogo, região central da cidade, o complexo do Edifício “Bento Quirino” foi cedido pela Secretaria de Educação para uso da Unicamp e de 1967 a 2014 abrigou o colégio. Trata-se uma grandiosa construção tombada pelo Patrimônio Histórico, de orientação eclética de tendência neoclássica, projetada pelo engenheiro arquiteto Francisco de Paula Ramos de Azevedo (1851 1928), considerado responsável pela introdução de novos conceitos para a organização da arquitetura escolar à luz dos ideais de ensino republicanos.
O Cotuca vem funcionando em imóvel alugado no bairro Taquaral desde agosto de 2014, devido à interdição em fevereiro do mesmo ano do prédio doado pelo abolicionista Bento Quirino dos Santos, com breve interim das atividades no campus da Unicamp em Barão Geraldo. Após a realização da mostra e o trabalho de recuperação que será executado pela organização, expositores, patrocinadores e fornecedores, o colégio voltará a funcionar no local e a expectativa é de que isso aconteça já em agosto de 2020.
A Campinas Decor 2020 será a nona edição da mostra a ser realizada em um prédio de propriedade pública e a terceira em parceria com a Unicamp. A primeira dobradinha com a universidade aconteceu em 2008, na Estação Guanabara, da qual a Unicamp é comodatária. O prédio da antiga estação foi totalmente recuperado e passou a abrigar o CIS-Guanabara – Centro Cultural de Inclusão e Integração Social. Em 2018, o evento recuperou as edificações da Fazenda Argentina, adquirida pela universidade para fins de expansão e que após a reforma passou a ser utilizado pela universidade para a instalação do escritório de sua agência de inovação e de empresas startups.
Além dos prédios citados, a Campinas Decor já recuperou o Casarão do Lago do Café (2003), o Instituto Agronômico de Campinas (nas edições de 2009 e 2010, em locais diferentes), a Estação Cultura (2011), a Casa de Vidro, também no Lago do Café (2016) e, em 2019, o prédio famoso por ter abrigado o antigo Colégio Ateneu, pertencente à prefeitura, que passará a ser ocupado pela Secretaria de Educação do município.
Contabilizando os investimentos realizados em 2019, no total já foram investidos cerca de R$25,5 milhões em benfeitorias nesses prédios, cotizados entre a organização, expositores, patrocinadores e fornecedores. As obras realizadas propiciaram a realização de inúmeras atividades nesses locais, sempre em benefício da população.
Conheça os ambientes e expositores da Campinas Decor 2020:
Ambiente Expositor
Espaço do Patrocinador Guardian Fabricia Pellizzon/Fernando Pellizzon
Paisagismo da Fachada Juliano Zanella
Hall Acolhedor Suzy Yamaguchi
Living Roberta Kassouf
Home Theater Patricia Moreno
Contando a História Fernando Arrivabene
Jantar em Paris Guacira Bonafé/Gabrielle Bonganha
Cozinha com Aromas da Toscana Bruna Barbieri/Andrea Ottoni
Tudo em Família Alessandro Oliveira/Wellington Gaspar/Fernanda Valle
Sala de Banho Maycon Flamarion/Daniella Antunes
Estar Íntimo Daniele D’Ambrosio/Cátia Furlan
Refúgio do Casal Rita Diniz/Patricia Diniz
Suíte dos Filhos Anderson Leite
Suíte da Filha Emanuela Morais/Ariane Sayao
Quarto dos Hóspedes Janaina Ramalho
Dream Casa Elaine Carvalho
ParaTi Beto Tozi
Simples Assim Bruna Vilela/Ana Michelle Betti/Victoria Barboni
Conceito H Mariana Oliveira
Casa de Campo Kátia El Badouy
Espaço Cult Mariana Niiya/Fabricio Barros
Bem estar Vintage Célia Rossi/Ariane Giliotti
Alma de Viajante Bia Ferrari
Caminho dos Sonhos Marcelo Camargo
Conexão Vani Mazoni
Loft da Diversidade André Zimmerman
Welcome to Las Vegas Eliane Cardoso
Recanto da Escritora Andrea Barroso
Organic Style Barbara di Monaco/Solange Tannuri/Izilda Moraes
Toalete Despojado Renato Forti
O Mínimo é o Máximo Alana Padovani/José Guilherme Cruz
Conectividade Caique Ferreira/Karina Rezende
Gabinete do Investidor Marina Zanatto
Café Decor Mariela Klann
Arquitetando em Nova Iorque Adriana Consulin
Loja do Bem Diogo Furquim/Marcelo Nascimento Lima
Studio da Digital Influencer Jojô Carvalho/Maria Gabriela Linares
Escritório da Designer Josiane Emidio/Claudia Silva
Espaço Gourmet Sueli Cardoso
Estado Zen Valquiria Castilho
SPA dos Sonhos Ludmila Manita/Milena Sande
Terraço do Restaurante Thais Santos
Loja Objetos Stella Buratto/Giuliano Carvalho
Meu Estilo Alice Sturari
Morada Brasileira Gustavo Pigatto.
Foto: divulgação.
O Comad (Conselho Municipal de Políticas Sobre Drogas) apresenta a peça Batata Quente, do Grupo Conversão, como ferramenta de divulgação e conscientização sobre o uso de substâncias químicas. Dirigido por Capelão Gerson, o texto envolve a trajetória de um jovem dependente químico, que vive uma vida desolada e marginalizada pela sociedade, causada pelas consequências do abuso das substâncias químicas.
Segundo o diretor da peça e também presidente do Comad, Capelão Gerson, trata-se de uma dramatização comovente, que retrata a triste realidade de milhares de jovens e adultos que ficam à mercê das consequências de suas escolhas em fazer o uso e abuso de drogas, lícitas ou ilícitas.
Após a apresentação, o diretor distribui folhetos informativos de prevenção e traz uma palavra de reflexão do tema para o público presente como alerta às famílias e às autoridades sobre a grave situação e como ser educador nessa situação. A peça tem se apresentando em escolas estaduais, em ONGS, em Igrejas, em empresas e na Comunidade em geral.
A próxima data será no Creas, vinculado à Secretaria Municipal de Assistência Social, que desenvolve atividades com famílias e pessoas da comunidade no bairro Santa Cruz que passam por situação semelhante à da peça teatral. O encontro está marcado para o dia 10 de março, às 20h. O endereço do Creas é Rua José Francisco Tuon, 121.
Dúvidas, palestras de prevenção e agenda pelo WathsApp do diretor Capelão Gerson: (19) 99736-4633 ou pelo Facebook do Comad.
Obra de Fernanda Pupo. Foto: divulgação.
O Instituto Pavão Cultural, em Barão Geraldo, Campinas, “abraça” março como o Mês da Mulher. A próxima exposição do espaço, que abre ao público no dia 6 de março, será Proximidades Desiguais, com obras produzidas por 15 artistas mulheres em técnicas e dimensões variadas. A curadoria é do artista plástico e professor da Unicamp Sérgio Niculitcheff. Participam de Proximidades Desiguais as artistas Ana Calzavara, Fernanda Pupo, Júlia Stradiotto, Julia Goeldi, Lilian Walker, Luise Weiss, Lygia Eluf, Maria Bonomi, Natalia Gregorini, Paula Almozara, Paula Chimanovich, Rochelle Costi, Sylvia Furegatti, Renina Katz e Vania Mignone.
A arquiteta Teresa Mas, gestora do Pavão em sociedade com o também arquiteto Mário Braga, comenta que desde a inauguração do espaço, em março de 2019, havia o planejamento de uma exposição dedicada com exclusividade à produção artística feminina. “Naquele momento, nosso pensamento era de diversidade (DiversoDiversão foi o nome de nossa primeira expo). Desde então, já idealizávamos que nesse ano, 2020, em março, a temática seria feminina. Para conseguir um recorte interessante num universo tão vasto, achamos que precisaríamos de uma curadoria independente da nossa gestão e de alguém com conhecimento para reunir obras relevantes não pelo único fato de terem sido criadas por mulheres, mas por sua importância em si. Algumas pessoas podem questionar que o curador seja homem, mas eu vejo com interesse que tenhamos essa troca, que homens tenham como tarefa estudar o universo feminino”, reflete Teresa.
Obra de Renina Katz. Foto: divulgação.
A curadoria de Niculitcheff abrange obras de expoentes de várias gerações, como artistas com menos de 30 anos e veteranas como Renina Katz, gravadora, desenhista, ilustradora e professora nascida em Minas Gerais em 1925 e ainda em atividade, e sua contemporânea Maria Bonomi, italiana de 85 anos que se consagrou na gravura e escultura.
Niculitcheff acrescenta que sua seleção considerou inclusive a variedade de técnicas. “Neste momento especial da contemporaneidade, vislumbramos no fazer artístico uma enorme permeabilidade no uso de procedimentos e materiais e, ao mesmo tempo, uma ausência de paradigmas. Em uma dinâmica em constante mutação, nunca se produziu tanto e de maneiras tão diferenciadas, sem estéticas preponderantes. Esta mostra se propõe reunir obras de um conjunto de artistas numa abordagem específica que vislumbre um pequeno segmento do que é produzido hoje na arte brasileira”, diz o artista plástico. “Assim”, continua ele, “a exposição foi pensada e se apresenta como um dos recortes possíveis dentro de inúmeras produções que divisamos na atualidade, distintas tanto nas investigações poéticas quanto nas questões técnicas e de materiais utilizados”.
Sobre as artistas, Niculitcheff comenta que “além do fato de serem mulheres, todas demonstram qualidades intrínsecas, contrapondo jovialidade e experimentação com maturidade e sabedoria formal. Cada uma delas, à sua própria maneira, apresenta em sua produção qualidades explícitas respondendo a questões poéticas da atualidade. O individual refletindo o universal e reverberando no coletivo, proporcionando obras sensíveis, contundentes, instigantes e inovadoras”. Daí o título Proximidades Desiguais.
Obras expostas
Obra “Humosa”, de Lilian Walker. Foto: divulgação.
Entre as peças estarão a série em óleo sobre tela “Mais um passo e se desfaz”, de Ana Calzavara; a aquarela “Casquinha (I)” com tule bordado, linha e miçangas sobre papel de Julia Stradiotto; a gravura digital “Rio das Almas”, de Lygia Eluf e “Pequena coleção de cenas cotidianas #1”, transferência de fotografia por meio de impressão lito offset sobre chapa de alumínio reciclada assinada por Paula Almozara.
Luise Weiss leva a xilogravura “Barco” e Lilian Walker, “Humosa”, da série “Crosta”, tinta óleo e impressão fotográfica em tela. Maria Bonomi participa com a litografia “Os seios de Vênus”, e Paula Chimanovitch, com “Mula sem cabeça e Jorogumo (Jogando)”, acrílica sobre tela.
Rochelle Costi leva um print analógico da série “Uma festa – Cofre”, Sylvia Furegatti, a impressão fine art “Hojas (cimento)” e a litografia “Limiar” é a participação de Renina Katz.
Obra “Rio das Almas”, de Lygia Eluf. Foto: divulgação.
Vânia Mignone leva quadro sem título em técnica mista sobre papel e Fernanda Pupo, um sem título em carvão e tinta acrílica sobre papel. Natalia Gregorini entra com as inusitadas peças de “Memória, corpo, casa”, matrizes e impressões de gravura em embalagem longa vida.
Programação
Durante o mês de março o Pavão dedica toda sua programação cultural ao universo feminino. “Os shows, por exemplo, terão destaque para voz ou composição de mulheres, mesmo que haja homens como intérpretes”, adianta Teresa Mas. A agenda do Instituto é divulgada semanalmente nas redes sociais (@pavaocultural no Facebook e no Instagram).
O evento de destaque será o MulherADA Tec, promovido pela agência NuminaLabs no dia 7 de março, das 17h às 22h, com seis produtoras de conteúdo e pesquisadoras que falarão, em palestras curtas no formato TED Talk, sobre temas relacionados a computadores, arqueologia, AI, cultura hacker, Machine Learning, psicologia e muito mais.
Participam do MulherADA – cujo nome homenageia a pioneira da computação Ada Lovelace – Camila Laranjeiras, da Bahia, mestre em Ciência da Computação que fala de tecnologia no canal Peixe Babel no YouTube; Virgínia Fernandes, de Minas Gerais, professora universitária e doutora em Ciência da Computação, também do Peixe Babel; Márcia Jamille, de Sergipe, mestre em Arqueologia, do blog Arqueologia Egípcia, agora também no YouTube; Rita WU, de São Paulo, arquiteta, designer e pesquisadora que em seus trabalhos explora a relação entre corpo, espaço e tecnologia através de interfaces vestíveis e Ana Carolina da Hora, do Rio de Janeiro, estudante de Ciência da Computação, influenciadora e voluntária em Iniciativas que incentivam a inserção de meninas e mulheres na tecnologia.
A sexta participante é prata da casa: Sandra Ávila, doutora em Ciência da Computação e professora da Unicamp que participa do desenvolvimento de um software capaz de agilizar diagnósticos de melanoma (câncer de pele).
Os ingressos valem R$30 e incluem uma breve apresentação da exposição Proximidades Desiguais, feita pela equipe de arte-educadores do Pavão para o público que puder chegar mais cedo – com pelo menos uma hora de antecedência. Os lugares para o MulherADA são limitados. Inscrições pelo link https://www.sympla.com.br/encontro-mulherada-tec__791827.
O Pavão conta ainda com serviço de bar e petiscos e aceita cartões de débito e crédito.
Serviço:
Exposição Proximidades Desiguais
Data: 6 de março a 2 de maio de 2020
Horários: de quarta à sexta-feira, das 13h às 20h, e aos sábados, das 11h às 17h.
Entrada gratuita.
Local: Instituto Pavão Cultural, Rua Maria Tereza Dias da Silva, 708, Cidade Universitária, Barão Geraldo, Campinas, SP.
Telefone: (19) 3397-0040 (atendimento das 10h às 18h)
WhatsApp: (19) 99633-4104
Site: pavaocultural.org
Foto: pmwtastro/Pixabay.
As campanhas de adoção de pets realizadas no Shopping Jaraguá Indaiatuba costumam ser um sucesso e mais de 100 animais já foram adotados desde que as ações tiveram início.
Para festejar esses números, o shopping realiza no próximo dia 15 um Encontro dos Adotados, evento que tem como objetivo reunir os pets junto com seus tutores em uma festa com venda de produtos cuja renda será destinada à construção de um novo abrigo para os animais na União Protetora de Animais de Rua (UPAR). A festa será realizada no estacionamento do shopping das 18h às 22h, em parceria com as ONGs UPAR, Focinho Amigo e Cachorro Perdido. Neste encontro não haverá adoção de animais, apenas a confraternização e venda de diversos produtos, tanto para os pets como para os tutores. Haverá itens com preços desde R$5,00 até os personalizados conforme o desejo das pessoas. Também não faltarão barracas de alimentos e bebidas, como cachorro quente, pastel, geladinho gourmet e muito mais.
As atrações não param por aí. Um parquinho pet será montado para a diversão total dos animais e shows ao vivo vão animar o público. “Realizamos feiras de adoção no Jaraguá desde 2014. E estamos com uma expectativa muito positiva para este evento, uma vez que nas últimas festas que realizamos reunimos mais de 800 pessoas”, diz Daniela Martinatti, diretora social da UPAR.
Foto: divulgação.
“O que buscamos fazer é uma série de ações. Sempre em busca do bem-estar animal”, diz Carolina Nóbrega, do Departamento de Marketing do Shopping Jaraguá Indaiatuba. Segundo ela, os eventos visam dar uma contribuição para que a rotina de cuidados e o processo de adoção de animais melhorem na cidade. “No Brasil há mais de 170 mil animais abandonados sob cuidado de ONGs, segundo levantamento do Instituto Pet Brasil. E a maior parte está na região Sudeste”, destaca. Segundo o instituto, foram mais de seis meses para mapear as organizações em todo o país. São 370 ONGs de cuidados com os animais, sendo que 169 estão localizadas no Sudeste. A maior parte dos animais é formada por cachorros, sendo 96% do total.
Serviço:
Encontro dos Adotados no Shopping Jaraguá Indaiatuba
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1200, Centro, fone (19) 3875-8933
Data: de 15 de fevereiro
Horário: das 18h às 22h
Local: estacionamento do Shopping
Entrada gratuita.
Participantes: UPAR (ONG), Store do Pet (loja de acessórios para pets), Infinito Verde (venda de plantas, ervas calmantes para cães e gatos e suculentas), Dog e Cia (venda de acessórios, roupinhas e comida para pets), Dog Natural (comida natural para cães), Amigos da Cecília (ONG), Patinhas Help (dog care e pet sitter), Duetto Fotografia (fotografia pet), Cachorro Perdido (ONG), Focinho Amigo (ONG) e Camis – Geladinhos Gourmet.
Foto: Henrique Thoms.
No contexto em que a alimentação e as relações com o alimento ganham novas dimensões e novos significados, o Istituto Europeo di Design relança curso pioneiro em Food Design, com duração de cinco finais de semana alternados e início em 25 de abril de 2020. Focado em inovação, serviço e experiência, os encontros trazem perspectivas atuais e necessárias sobre a indústria de alimentos e bebidas para profissionais de toda a cadeia produtiva ou interessados nesse mercado em ascensão.
Na mesa contemporânea, a alimentação ganha o contorno de experiência: o sabor da comida é acompanhado de elementos que estão em seu entorno, como ambiente, serviço e embalagem e o ato de comer é transformado com as demandas geradas pela economia dos serviços, pelas tecnologias e tendências de comportamento. Quando o design vem à mesa, o universo food se expande e torna-se imperativo investigar e implementar as práticas de Food Design para desconstruir e construir o negócio e o futuro da alimentação.
Em vivências imersivas, reflexivas e projetuais, o aluno conclui o curso com repertório e conhecimento de cases, tendências e informações para tomar decisões no mercado de alimentação e em sua própria carreira enquanto constrói network com profissionais ligados às transformações de food design e adquire capacidade de desenvolvimento de novos produtos e serviços e de seu próprio plano de negócios.
Convocando profissionais da indústria e do setor de serviço, de hospitalidade e de inovação, designers, empreendedores, pesquisadores e desenvolvedores, de startups a foodtechs, consultorias e agências de conteúdo, o curso caminha por temas como design estratégico, service thinking, branding, design sensorial e levantamento de tendências para auxiliar os alunos a enxergar os movimentos do presente e vislumbrar para onde o futuro aponta.
Coordenado por Alexandre Carvalho, responsável por projetos de marketing, branding, inovação e conteúdo para o mercado de alimentos e bebidas, gastronomia e hospitalidade, o curso conta ainda com a participação de dez profissionais atuantes no mercado Food: Camille Lau, responsável por projetos de inovação na Nestlé, Nespresso e Unilever; Francisco Tortorelli, líder de estratégia e insights na Danone Brasil; Gustavo Guadagnini, diretor do The Good Food Institute Brasil; Gustavo Negrini, diretor de marketing da Sociedade Brasileira de Nutrição Estética; Juliana Oliveira, engenheira de alimentos e head de UX para a América Latina na Danone Brasil; Marcelo Gonçalves Miguel, designer e diretor de arte com foco em Branding e Embalagem; Mariana Bacci, food designer, curadora da Food Design Week e ex-aluna da primeira turma de Food Design do IED; Renato Caleffi, chef e proprietário da rede de cafés Le Manjue e do restaurante Le Manjue Organique; Sidmara Malagodi, engenheira de alimentos com 15 anos de experiência em desenvolvimento de novos produtos e R&D Manager na Kellog Brasil e Valéria Paschoal, coordenadora científica e docente em Nutrição Funcional.
Inscrições abertas: ied.edu.br/food
Istituto Europeo di Design – IED São Paulo
Rua Maranhão, 617 – Higienópolis, São Paulo/SP.
Início: 25 de abril a 5 de julho de 2020 (finais de semana alternados), das 9h às 17h
Duração: 60 horas
Investimento: R$6.760,00 (em até 9 vezes no cartão de crédito, entre outras formas de parcelamento).