Atração é gratuita e destaca a obra ‘Artista Interrompido’ com abordagem única
Itu
Academia Latina da Gravação™ apresenta Latin Grammy® Sessions: 25 Anos
João Gomes e Gilberto Gil. Foto: Academia Latina da Gravação.
A Academia Latina da Gravação™ anuncia o lançamento da Latin GRAMMY® Sessions: 25 Anos para coroar as comemorações do 25o aniversário dos Latin GRAMMYs® em 2024. O projeto audiovisual apresenta conversas entre cinco artistas renomados, com carreiras musicais de longa data e músicos mais jovens por quem eles têm uma admiração especial e que foram convidados para colaborar em uma de suas canções emblemáticas.
Os artistas apresentados fazem parte de um grupo diversificado que representa o corpo associativo de A Academia Latina e reflete seu crescimento e evolução nos últimos 25 anos. Cada um dos cinco duetos apresenta novos arranjos de músicas clássicas de artistas memoráveis.
Gilberto Gil e João Gomes se encontram em dueto inédito da música Palco, clássico que foi sucesso na voz de Gil desde o lançamento do LP Luar de 1981, 21 anos antes do nascimento de João em Serrita, interior de Pernambuco. “Como parte das comemorações do nosso 25o aniversário, queríamos criar um projeto que se alinhasse com a nossa missão de transcender gerações, geografia, gêneros e estilos artísticos”, disse Manuel Abud, CEO de A Academia Latina da Gravação. “Somos gratos a esses artistas que compartilharam seu tempo e talento artístico conosco para ajudar a elevar a música latina em todo o mundo e apoiar a próxima geração de criadores de música latina.”
Os artistas apresentados nas Latin GRAMMY Sessions: 25 Anos são:
Gilberto Gil, ganhador do Latin GRAMMY e Personalidade do Ano 2003 da Academia Latina da Gravação™, e o indicado ao Latin GRAMMY João Gomes, cantando Palco, gravada no estúdio de Gil no Rio de Janeiro sob a direção musical de Bem Gil e Daniel Mendes.
Juanes, ganhador do Latin GRAMMY e Personalidade do Ano 2019 de A Academia Latina da Gravação™, e a indicada ao Latin GRAMMY GALE, cantando Es Por Ti, gravada no estúdio de Juanes em Miami sob a direção musical de Emmanuel Briceño e Juanes.
Carlos Vives, ganhador do Latin GRAMMY e Personalidade do Ano 2024 da Academia Latina da Gravação™, e Goyo, ganhadora do Latin GRAMMY e homenageada no Leading Ladies 2023, cantando Volví A Nacer, gravada no estúdio de Vives em Bogotá sob a direção musical de Andrés Leal e Vives.
Chucho Valdés, ganhador do Latin GRAMMY e do Prêmio à Excelência Musical de A Academia Latina da Gravação 2018, e o indicado ao Latin GRAMMY Cimafunk (e sua banda La Tribu), cantando Mambo Influenciado, gravada no Criteria Recording Studios em Miami durante a Semana do Latin GRAMMY, sob a direção musical de Raúl Zapata, também conhecido como Dr. Zapa.
Mon Laferte, ganhadora do Latin GRAMMY e homenageada no Leading Ladies, 2023, e a indicada ao Latin GRAMMY Bruses, cantando Amor Completo, gravada no Criteria Recording Studios em Miami durante a Semana do Latin GRAMMY, sob a direção musical de Manú Jalil e Raúl Zapata, também conhecido como Dr.Zapa.
O projeto teve produção executiva de Laura Dergal, diretora de Marketing e Desenvolvimento de Conteúdo de A Academia Latina, juntamente com Fine and Dandy Films. O projeto também encerra as comemorações do 25o aniversário dos Latin GRAMMYs, que contou com uma série de eventos incluindo exposições, concertos e homenagens em Los Angeles, Buenos Aires, Cidade do México, Málaga, San Juan e Miami, além de mercadorias oficiais, anúncios de tributo e uma ampla campanha de marketing ao ar livre em Miami, que sediou a 25.a Entrega Anual do Latin GRAMMY®.
As sessões completas do Latin GRAMMY: 25 Anos estarão disponíveis exclusivamente por meio do canal do Latin GRAMMY no Facebook e as apresentações individuais estão disponíveis como Instagram Reels em A Academia Latina da Gravação e nas contas dos artistas no Instagram.
Para as últimas notícias, visite o site oficial de A Academia Latina da Gravação em LatinGRAMMY.com. Siga no Facebook (LatinGRAMMYs), Instagram (LatinGRAMMYs), e no canal WhatsApp do Latin GRAMMY, e use #LatinGRAMMY em todas as plataformas populares de mídia social. O aplicativo oficial do Latin GRAMMY também está disponível para iOS (Apple) e Android (Google Play).
Sobre A Academia Latina da Gravação
A Academia Latina da Gravação™ é uma organização internacional sem fins lucrativos dedicada a fomentar, celebrar, homenagear e engrandecer a música latina e seus criadores. Referência internacional da música latina, a organização é composta por profissionais da música e produz a Entrega Anual do Latin GRAMMY®, A Noite Mais Importante da Música Latina™, que reconhece a excelência nas artes e ciências da gravação, além de oferecer programas educacionais e assistenciais para a comunidade musical por meio da sua Fundação Cultural Latin GRAMMY®. Para mais informações, favor visitar LatinGRAMMY.com.
(Com Pedro Franco/Lupa Comunicação)
História da arte sonora no Brasil é tema de lançamento da Edusp
Capa do livro.
O lançamento ‘Alto e Bom Som: Uma História da Arte Sonora Brasileira’ (Edusp) oferece um panorama das vertentes artísticas relacionadas ao som. Os textos, assinados por diversos autores, examinam características históricas, estéticas e culturais das obras sonoras no Brasil.
No texto introdutório, os organizadores do livro, Rui Chaves e Fernando Iazzetta, explicam: “Nossa esperança é que possamos contribuir, de forma modesta, para um trabalho contínuo de fazer histórias sobre a arte e o sonoro.”
‘Alto e Bom Som’ aborda aspectos da produção, da gravação, da distribuição e do compartilhamento da arte sonora. Os autores analisam diversas manifestações artísticas, como gravação de campo, cartografia sonora, luteria experimental, instalação sonora, arte postal, performance e composição.
O livro está dividido em cinco seções, a começar com a chamada Abre-Alas, com ensaios assinados pelos organizadores da obra. As outras subdivisões também se inspiram na temática sonora, sendo intituladas Bateria, Barracão, Avenida e Batucada.
Com esse material, Iazzetta e Chaves buscaram “criar bases mais sólidas para as discussões e debates em torno da arte sonora no Brasil, estabelecendo territorialidade para uma área de pesquisa específica, de longo prazo, que tem ganhado relevância e preeminência em sua integração ao campo da arte contemporânea.”
‘Alto e Bom Som: Uma História da Arte Sonora Brasileira’ é a versão em português de ‘Making it Heard: A History of Brazilian Sound Art’, igualmente organizado por Iazetta e Chaves e publicado em 2019 pela editora inglesa Bloomsbury Academic.
(Com Bruno Passos Cotrim/Libris)
Mostra celebra vida e obra de Heitor Villa-Lobos na Estação Pinheiros da Linha 4-Amarela
Coral se apresenta no lançamento da exposição do Projeto Centenário em homenagem a Heitor Villa-Lobos na estação Pinheiros, da Linha 4-Amarela. Créditos: Divulgação CCR/Texugo.
O Grupo CCR, maior empresa de infraestrutura de mobilidade do Brasil, transformou a estação Pinheiros, da Linha 4-Amarela, em um espaço dedicado à vida e à obra de Heitor Villa-Lobos, um dos maiores compositores brasileiros de todos os tempos. Desde o dia 19 de dezembro, o local é palco de uma mostra imersiva, inclusiva e gratuita sobre a carreira e o trabalho do artista, como parte do Projeto Centenários, iniciativa do Instituto CCR (ICCR) que celebra o legado de nomes representativos da grande diversidade cultural brasileira destacando aqueles que completam ou completaram seu centenário.
Compositor, instrumentista e maestro, Villa-Lobos deixou um valioso legado à música brasileira e mundial, com a produção de mais de mil obras. Entre elas, destaca-se ‘Bachianas Brasileiras No. 5’, uma de suas peças mais conhecidas, que mescla a música erudita com elementos da cultura brasileira. Sua obra influenciou compositores eruditos e deixou um impacto duradouro na música popular, consolidando sua relevância tanto no Brasil quanto no exterior.
A exposição retrata a trajetória de Villa-Lobos por meio de partituras, fotografias e textos biográficos, incluindo curiosidades e citações do compositor e oferecendo uma imersão completa em sua vida e obra. Os visitantes terão a oportunidade de conhecer sua atuação na primeira metade do século 20, o seu diálogo com as vanguardas europeias e o modernismo brasileiro e sua missão de levar a música clássica brasileira a plateias internacionais.
As instalações da exposição foram distribuídas em diferentes locais da estação, abrangendo paredes, catracas e pilastras, além do interior de um vagão da Linha 4-Amarela, operada pela ViaQuatro. Entre os destaques, estão adesivos com teclas de piano nas escadas fixas, painel interativo com os instrumentos mais usados pelo artista e uma vitrine com instrumentos reais usados por Villa-Lobos, itens selecionados pelo maestro Gl Jardim. Também serão exibidos conteúdos sobre a exposição nos painéis digitais da estação.
“Heitor Villa-Lobos foi um dos maiores compositores e concertistas do mundo, cuja obra já era amplamente reconhecida em vida. Homenagear sua trajetória e seu legado artístico é, acima de tudo, celebrar a riqueza da cultura brasileira. Ao encerrarmos o ano de uma maneira tão marcante com esta exposição, o Grupo CCR reforça o seu compromisso de democratizar o acesso à cultura facilitando o contato do público com a arte”, afirma Renata Ruggiero, presidente do Instituto CCR, responsável pelas ações de impacto social do Grupo CCR.
Ao longo da estação Pinheiros, uma das mais movimentadas da Linha 4-Amarela, foram colados adesivos com QR Code para que os visitantes possam ouvir uma playlist com composições de Villa-Lobos e conhecer um pouco mais sobre a vida do compositor. A exposição traz ainda um mapa do Brasil destacando as expedições realizadas pelo artista nas regiões Norte e Nordeste do País e que serviram de inspiração para as suas composições. A acessibilidade foi cuidadosamente planejada com quadros táteis, narração e audiodescrição, vídeos em Libras e a utilização de linguagem simples, com o apoio da consultora Cláudia Werneck, da Escola Gente.
O planejamento, a criação de identidade visual, do conceito da campanha e das peças são assinadas pela Profile, agência especializada em narrativas de sustentabilidade, impacto positivo e ESG. Já a produção foi executada pela agência Nico e a curadoria por Isa Ferraz e Marco Ferraz. “O Projeto Centenários da CCR tem o propósito de valorizar e divulgar a cultura brasileira oferecendo aos usuários do metrô uma experiência rica em história, arte e música. Estamos muito orgulhosos de assinar esta campanha para o Instituto CCR”, afirma Mariana Camardelli, sócia e diretora de Atendimento e Produção da Profile.
Evento de lançamento
A abertura da exposição, no dia 19 de dezembro, contou com uma apresentação musical sob a direção do maestro Gil Jardim, com 16 coralistas, quatro músicos e uma cantora. Neste ano, o maestro homenageou a obra de Villa-Lobos no espetáculo Voos de Villa – Impressões Rápidas sobre Todo o Brasil. Também patrocinado pelo Instituto CCR, o projeto teve concertos nas cidades de São Paulo, Brasília, Belo Horizonte e Rio de Janeiro.
A mostra possui selo de carbono neutro, o que indica que, ao longo de sua realização, todas as emissões de gases de efeito estufa foram neutralizadas. Essa ação está alinhada com a estratégia de sustentabilidade do Grupo CCR, que, neste ano, assumiu o compromisso de alcançar a neutralidade de carbono nos escopos 1 e 2 até 2035. A Companhia foi a primeira do setor a definir esta meta, marcando mais um passo em sua ambição de liderar a agenda de sustentabilidade no segmento.
Democratizando o acesso à cultura
O Projeto Centenários é uma realização do ICCR com o objetivo de aproximar os 3 milhões de clientes que usam diariamente os trens, metrôs, VLT e barcas, operados pelo Grupo CCR, do legado de grandes artistas brasileiros. Com a nova mostra, a Linha 4-Amarela passa a levar gratuitamente ao público exposições sobre quatro artistas: o pintor Candido Portinari, na estação Higienópolis – Mackenzie; a artista plástica Tomie Ohtake, na estação Faria Lima; a pintora modernista Tarsila do Amaral, na estação Oscar Freire; e Heitor Villa-Lobos, na estação Pinheiros.
Investimentos do Instituto CCR em cultura
Desde a sua fundação, em 2014, o Instituto CCR já destinou cerca de R$300 milhões a projetos sociais, beneficiando mais de 18 milhões de pessoas em mais de 430 municípios de todo o País. Em 2024, ano em que comemora 10 anos de atuação, a previsão é destinar o valor recorde de R$ 60 milhões a projetos de impacto social, um aumento de 10% em relação ao montante investido no ano passado.
Em abril deste ano, o Grupo CCR assumiu ainda o compromisso de investir R$ 750 milhões em iniciativas de impacto social até 2035, nos pilares de Educação & Cultura, Mobilidade & Cidades Sustentáveis e Saúde & Segurança. Além do projeto Centenários, o ICCR tem se consolidado como um dos principais patrocinadores de museus no Brasil, viabilizando a oferta de entradas gratuitas no Museu da Língua Portuguesa e no Instituto Tomie Ohtake (SP), no Museu do Amanhã (RJ) e na Fundação Casa Jorge Amado (BA).
O ICCR também ampliou a sua participação em feiras literárias, apoiando os principais projetos do país em 2024, como a Flip (Festa Literária Internacional de Paraty – RJ), a Flup (Festa Literária das Periferias – RJ), a Bienal do Livro de São Paulo, a Feira do Livro de São Paulo e a Festa Literária Internacional do Pelourinho (Flipelô – BA).
Serviço:
Exposição Projeto Centenários: Villa-Lobos
Data: A partir de 19 de dezembro de 2024
Horário: das 4h40 à meia-noite, todos os dias
Local: Estação Pinheiros – Linha 4–Amarela, operada pela ViaQuatro / São Paulo, SP
Sobre o Instituto CCR | Entidade privada sem fins lucrativos, gerencia o investimento social do Grupo CCR, com o objetivo de proporcionar transformação social nas regiões de suas concessões de rodovias, aeroportos e mobilidade. Os projetos do ICCR são implementados por meio de recursos próprios ou verbas incentivadas. Entre os projetos proprietários de impacto, merecem destaque: Caminhos para a Cidadania, que capacita mais de 3 mil professores em 1.600 escolas anualmente, e o Caminhos para a Saúde, que oferece atendimentos de saúde a caminhoneiros, motociclistas, ciclistas e passageiros de trens urbanos e metrôs. Seu foco são iniciativas nas frentes de Mobilidade e Cidades Sustentáveis, Cultura e Educação, Saúde e Segurança. Desde 2014, as ações do Instituto já beneficiaram mais de 18 milhões de pessoas. Saiba mais em www.institutoccr.com.br.
(Com Caroline Ferraz/FSB Comunicação)
Rosa Passos estreia novo show no teatro do Sesc Bom Retiro de 3 a 5/1
Foto: Marcelo Castello Branco.
A compositora, cantora e violonista Rosa Passos apresenta o show Suíte Brasileira no teatro do Sesc Bom Retiro de 3 a 5/1 de janeiro, sexta e sábado às 20h, domingo às 18h. Na ocasião a artista celebra seus 45 anos de carreira e revisita composições gravadas nas últimas décadas, apresentando um sólido repertório voltado ao cancioneiro popular nacional. Composições da autora com Fernando de Oliveira, “meu parceiro mais frequente”, também estão previstas no setlist da apresentação. Rosa Passos sobe ao palco acompanhada de Paulo Paulelli (contrabaixo acústico), Lucas Andrade (clarinete), Fábio Torre (piano) e Celso de Almeida (bateria). Ao rever a própria trajetória, a cantora reconhece a “boa aragem, como se o vento soprasse nos meus ouvidos: preste atenção ao caminho, pois lá está tudo o que você pretende encontrar”.
Rosa Passos
Desde criança, Rosa Passos mostrou aptidão musical, começando no piano aos 3 anos. Aos 11, após ouvir Orfeu do Carnaval, ela decidiu se dedicar ao canto, sendo profundamente influenciada por João Gilberto. Em 1968, apareceu no programa Poder Jovem, da TV Tupi, e, em 1972, conquistou o primeiro lugar no Festival Universitário da Globo, com Mutilados. Reside em Brasília desde 1978 e tem álbuns renomados, como Recriação, Amorosa e Curare. Na virada do milênio, realizou turnês internacionais e prosseguiu com sua produção discográfica, tendo Entre Amigos como um dos destaques.
Serviço:
Rosa Passos – Show Suíte Brasileira
De 3 a 5/1 | Sexta e sábado, 20h; domingo, 18h
Ingressos: R$21 (Credencial Plena), R$35 (Meia) e R$70 (Inteira)
Local: teatro (291 lugares) | 10 anos
Venda de ingressos disponíveis pelo APP Credencial Sesc SP, no site sescsp.org.br/bomretiro ou nas bilheterias.
ESTACIONAMENTO DO SESC BOM RETIRO – (Vagas Limitadas)
O estacionamento do Sesc oferece espaço para pessoas com necessidades especiais e bicicletário. A capacidade do estacionamento é limitada. Os valores são cobrados igualmente para carros e motos. Entrada: Alameda Cleveland, 529.
Valores: R$8 a primeira hora e R$3 por hora adicional (Credencial Plena); R$17 a primeira hora e R$4 por hora adicional (Outros)
Valores para o público de espetáculos: R$11,00 (Credencial Plena). R$21,00 (Outros)
Horários: Terça a sexta: 9h às 20h; sábado: 10h às 20h; domingo e feriado: 10h às 18h
Importante: Em dias de evento à noite no teatro, o estacionamento funciona até o término da apresentação.
TRANSPORTE GRATUITO
O Sesc Bom Retiro oferece transporte gratuito circular partindo da Estação da Luz. O embarque e desembarque ocorre na saída CPTM/José Paulino/Praça da Luz.
Consulte os horários disponíveis de acordo com a programação no link https://tinyurl.com/3drft9v8
Sesc Bom Retiro
Alameda Nothmann, 185 – Campos Elíseos, São Paulo – SP
Telefone: (11) 3332-3600
Siga o @sescbomretiro nas redes sociais: Facebook, Instagram, Youtube
Fique atento se for utilizar aplicativos de transporte particular para vir ao Sesc Bom Retiro: É preciso escrever o endereço completo no destino, Alameda Nothmann, 185; caso contrário, o aplicativo informará outra rota/destino.
(Com Flávio Aquistapace/Assessoria de imprensa Sesc Bom Retiro)
Livro retrata as memórias das populações cerradeiras e destaca a biodiversidade local
Capa do livro. Fotos: Divulgação/Bela Vista Cultural.
A Bela Vista Cultural – editora e produtora paulistana focada em ações de impacto social – apresenta o seu último lançamento de 2024: o projeto ‘Cerrado Imaterial – Berço da Vida’. Com patrocínio da CMOC Brasil por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, esta ação dá origem a um livro criado para registrar e divulgar o estilo de vida, as tradições culturais e os hábitos das pessoas que vivem em áreas rurais e pequenas comunidades dos municípios de Catalão e de Ouvidor, no sudeste goiano, com o objetivo de destacar o patrimônio cultural dos habitantes da Zona Rural local.
Os ‘cerradeiros’ são povos tradicionais que habitam o Cerrado brasileiro – o segundo maior bioma da América do Sul e que abrange cerca de 25% do território nacional. Vivendo em harmonia com o meio ambiente, são guardiões de conhecimentos ancestrais fundamentais para a memória cultural e ecológica regional, assegurando a continuidade de uma parcela importante do patrimônio histórico e imaterial do País.
Página do livro.
O lançamento alerta para dilemas que o Brasil enfrenta, não somente na seara ambiental, mas também na manutenção das suas raízes e do estilo eminentemente rural, que vem enfrentando desafios que vão do aumento da senioridade na zona rural ao estilo de vida das novas gerações. “São pessoas com hábitos, histórias, tradições e até mesmo receitas gastronômicas que possuem forte ligação com a terra e seus recursos naturais. O projeto busca registrar o modo de vida dessas populações e divulgar suas histórias”, explica Renan Cyrillo, diretor executivo da Bela Vista Cultural.
Com imagens inéditas de André Dib, premiado fotógrafo brasileiro com vasta experiência na área documental de paisagens, fauna, flora e do modo de vida de povos e comunidades tradicionais, o livro tem um tratamento gráfico diferenciado e é composto por imagens e cores inspiradas no Cerrado e no uso de fontes que mesclam o moderno e o tradicional. Impresso em diferentes papeis, com texturas e cores próprias, a obra busca proporcionar uma experiência sensorial que fica mais quente e intimista com o decorrer das páginas, criando uma conexão maior com o árido e a atmosfera dos personagens e da rusticidade local, transmitindo assim uma sensação de intimidade e acolhimento.
Página do livro.
Quase toda a totalidade da tiragem será distribuída para as Secretarias de Educação dos dois municípios goianos, junto de uma cartilha pedagógica, com sugestões de atividades em sala de aula baseadas no livro para os diferentes níveis de ensino. Além da versão impressa, que tem uma pequena cota disponível para compra no site da editora, o projeto lança um audiolivro e apresentações com Libras e audiodescrição atendendo a diferentes públicos, incluindo pessoas com deficiência visual e auditiva.
Além disso, as escolas públicas locais serão palco de uma série de atividades complementares, incluindo palestras, atividades formativas e outras ações pedagógicas, com o intuito de oferecer recursos e experiências que complementem o trabalho realizado pelos docentes em sala de aula. Ao contar com a participação de profissionais ligados às Secretarias de Educação de Catalão e de Ouvidor em sua elaboração, é esperado que o livro seja incorporado aos currículos locais e utilizado como material de referência pelas comunidades escolares em aulas sobre Cultura, História, Geografia e Meio Ambiente.
Página do livro.
Neste ano, a Bela Vista Cultural deu voz a temas urgentes e relevantes, tais como a importância da alimentação saudável para a qualidade de vida; o papel das unidades de conservação da Reserva da Biosfera do Cinturão Verde da Cidade de São Paulo, que completou 30 anos em 2024; o desenvolvimento de projetos de vida bem planejados; a necessidades de evitarmos acidentes de jovens e crianças por meio de ações de cidadania no trânsito, dentre outros exemplos. Os títulos lançados podem ser acessados pelo site da editora: ‘Projeto de Vida & Cidadania’; ‘Saúde, Alimento & Cultura’; ‘Cultura & Vida no Trânsito’, ‘Arco da Vida: a Reserva da Biosfera do Cinturão Verde da Cidade de São Paulo’, ‘Caminho das Águas no Brasil’ e agora o ‘Cerrado Imaterial – Berço da Vida’, jogando luzes sobre a importância de preservação desse bioma tão rico em manifestações culturais e biodiversidade.
Livro | ‘Cerrado Imaterial – Berço da Vida’
Tiragem: 3.000 exemplares
Formato: 21 cm x 25 cm fechado; 42 cm x 25 cm aberto
Número de páginas: 144
Miolo: em papel papéis couché e pólen bold, impresso a 4×4 cores
Capa: dura, impressa a 4×0 cores e serigrafia
Valor de venda: R$50,00
Cartilhas Pedagógicas e Materiais Acessíveis
Todos disponibilizados virtualmente
Acesso via https://www.belavistacultural.com.br/cerradoimaterial.
Sobre a Bela Vista Cultural
Fundada em 2016, a Bela Vista Cultural é uma editora, produtora cultural e consultora especializada no desenvolvimento de projetos de forte impacto social. Desenvolve iniciativas culturais, educacionais e de responsabilidade social, voltadas à divulgação de temas urgentes e contemporâneos, em áreas como cultura, educação, meio ambiente, artes plásticas e patrimônio, entre outras.
A empresa idealiza e desenvolve livros, cartilhas pedagógicas, exposições, filmes, palestras e cursos, a depender da temática e do formato de cada um de seus projetos culturais, sendo que todos possuem uma característica em comum: parte da distribuição desses materiais e o acesso às atividades complementares é gratuito aos professores e alunos da rede pública de ensino no Brasil, estimulando o diálogo e a continuidade das iniciativas educacionais.
A Bela Vista Cultural atua como um elo entre as empresas socialmente responsáveis e suas partes interessadas, utilizando a cultura para gerar impacto positivo e implementar ações inovadoras em comunidades e instituições de ensino por todo o Brasil.
Desde a sua fundação, a Bela Vista Cultural está à frente de uma série de projetos culturais sob as mais diferentes temáticas. Livros: Caminho das Águas no Brasil (2024); Arco da Vida: a Reserva da Biosfera do Cinturão Verde da Cidade de São Paulo (2024); Cultura & Vida no Trânsito (2024); Saúde, Alimento & Cultura (2024); Projeto de Vida e Cidadania (2024); A Cultura dos Alimentos (2023); China-Brasil: invenções que mudaram o mundo (2023); Educação Financeira para Jovens & Estudantes (2023); Caminhos do Brasil – terra, água e céus (2023); Flores, Cores e Sabores dos Alimentos (2022); Cultura e Saúde: Personagens e Histórias do Saneamento no Brasil (2022); Cultura e Natureza: RPPNs do Espírito Santo (2022); Caminhos da Riqueza no Brasil: o guia da Educação Financeira (2022); China Impressões: Cultura e Natureza (2022); Suíça-Brasil: 200 anos de Imigração (2021); Associação Comercial de Pernambuco – Rumo aos 200 anos (2023); Personagens e Histórias da Medicina no Brasil (2023); Art Déco São Paulo (2019) e; ABCZ: 100 anos de história e histórias (2019). Exposição de arte: Paixão: caminhando no amor, na união e na justiça (2017). Documentário: Belém 400 anos: a influência francesa na capital paraense (2016). www.belavistacultural.com.br | @belavistacultural.
(Com Patrícia Marrese/Marrese Assessoria)