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Espírito Santo
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Pousada 130, uma das primeiras pousadas verticais. Fotos: divulgação.
A Casa Valduga, marca do Grupo Famiglia Valduga, está pronta para a Vindima 2024. O período mais aguardado do ano pelos vitivinicultores e também pelos amantes do universo dos vinhos, quando ocorre a colheita das uvas e marca o início da produção dos exclusivos rótulos da marca, conta com uma agenda especial na vinícola, que é hoje uma das 10 principais do país.
A programação conta com dois dias de experiências completas no Vale dos Vinhedos (RS) – inclusive com hospedagem no complexo enoturístico Casa Valduga – promovendo uma imersão na enocultura e um mergulho na história da imigração italiana na Serra Gaúcha.
Cave de espumantes da Casa Valduga: a maior da América Latina.
São mais de 28 hectares em Bento Gonçalves, pertencentes ao Grupo e os quais cultivam as varietais Cabernet Sauvignon, Merlot, Chardonnay e Pinot Noir. Para os amantes de vinho, este é um dos momentos de conexão com a origem da bebida e, para participar da experiência, é preciso se apressar, já que as vagas são limitadas.
A agenda para a Vindima 2024 é concentrada no mês de fevereiro, sempre aos finais de semana. O cronograma ainda prevê welcome drink, jantar ao ar livre, café da manhã sob as videiras centenárias, colheita com coral italiano, almoço, visitação às caves com degustação especial e jantar, entre outros programas que incluem a presença de membros da Famiglia, como Eduardo Valduga, que conduz todas as atividades.
“Nós estamos preparando tudo com muito carinho para receber nossos vindimeiros. Temos clientes que já nos prestigiam há mais de 10 anos e, normalmente, temos a honra de ser sede de muitas comemorações especiais, como noivado, aniversário de casamento, entre outras ocasiões. É um momento alegre e único, com café da manhã sob os parreirais e a pisa das uvas, atividades que nos levam a reviver os costumes, bem como as memórias da nossa região e da nossa Famiglia”, comenta, animado, Eduardo Valduga, diretor do Grupo, que atua pessoalmente como o guia da experiência.
A reconhecida Casa Valduga
Pacote completo conta com duas diárias e estará disponível aos finais de semana em fevereiro.
Recentemente premiada com 14 reconhecimentos no Descorchados 2024, guia mais importante do segmento na América do Sul, e colecionando 16 medalhas conquistadas no ano de 2023, a Casa Valduga está entre as 10 principais vinícolas do país e conta com a maior cave de espumantes da América Latina. Entre os reconhecimentos recém-recebidos, está o Ouro por Casa Valduga 130 Brut e Casa Valduga Premivm Extra Brut no Vinalies Internationales (França). Em Catad’Or (Chile), a marca conquistou Grande Ouro com Premivm Moscatel e outras seis medalhas de Ouro com rótulos da categoria Premivm, 130 e Terroir Exclusivo. No Bacchus (Espanha), o Casa Valduga Terroir Marselan levou Grande Ouro, enquanto o Casa Valduga Premivm Extra Brut, Ouro. Já no Vinus (Argentina), a marca conquistou Duplo Ouro com o espumante Premivm Brut e mais quatro Ouros nas categorias Premivm e Terroir.
A marca tem um portfólio seleto de vinhos e espumantes elaborados a partir do método champenoise (tradicional). A vinícola conta ainda com a maior cave de espumantes da América Latina e foi a primeira a desenvolver o enoturismo na região de Bento Gonçalves, com a criação do Complexo Enoturístico Casa Valduga, em 1992.
Pousada 130, uma das primeiras pousadas verticais
Prova disso foi a inauguração de uma das primeiras pousadas verticais, nomeada de 130, que é o nome da categoria de espumantes ícones e mais premiados da vinícola. Com vista para vinhedos, é a opção mais luxuosa do local, com uma paisagem fascinante emoldurada por uma atmosfera inspiradora. Além de um roteiro repleto de encantos naturais, os hóspedes do complexo podem visitar as caves subterrâneas na penumbra. A Pousada Casa Valduga adota práticas relacionadas à sustentabilidade, principalmente visando o uso racional dos recursos envolvidos, como diminuição do consumo de água e energia e o cultivo de hortaliças de forma orgânica.
Eduardo Valduga, diretor do Grupo Famiglia Valduga, que atua pessoalmente como guia da experiência da Vindima.
Onde hoje é o Restaurante Maria Valduga, inicialmente era apenas uma pequena cantina do Sr. Luiz, o patriarca da Famiglia. Mantendo o propósito de bem receber a todos, o espaço homenageia a precursora da enogastronomia no Vale dos Vinhedos ao seu estilo: com fartura, simplicidade e muito sabor. As receitas feitas por Maria Valduga logo começaram a chegar aos turistas que buscavam, além de conhecer a vinícola, viver um resgate histórico e gastronômico.
Para outras informações ou reservas, os interessados devem entrar em contato pelo e-mail reservas@famigliavalduga.com.br ou pelo WhatsApp (54) 99269-2228.
Serviço:
Vindima 2024 Casa Valduga
Quando: Pacote completo com 2 diárias de 2 a 25 de fevereiro, sempre aos finais de semana
Sexta-feira: Check-in, welcome drink e jantar ao ar livre
Sábado: Café da manhã nas parreiras (LUI); colheita – com coral italiano + entretenimento; almoço; café no porão da casa da Dona Maria – com coral italiano; apresentação teatral contando a história da Famiglia Valduga; pisa das uvas – no gramado em frente ao Centro de Eventos; visitação às caves e jantar harmonizado – menu especial da casa
Domingo: Café da manhã e check-out
Informações: reservas@famigliavalduga.com.br ou WhatsApp (54) 99269-2228
Sobre a Casa Valduga
Localizada no Vale dos Vinhedos, em Bento Gonçalves (RS), a Casa Valduga é reconhecida mundialmente por seu padrão de excelência e pela tradição na elaboração de vinhos e espumantes. Posicionada entre as dez principais vinícolas do País, também foi uma das pioneiras no desenvolvimento do enoturismo, com a criação do Complexo Enoturístico Casa Valduga. O portfólio de vinhos da marca Casa Valduga é composto pelos rótulos Luiz Valduga, Storia Merlot e Villa-Lobos Cabernet Sauvignon, Terroir e Terroir Exclusivo, Origem, Naturelle, além dos vinhos e espumantes Arte, complementados pelos clássicos Nature Sur Lie e Maria Valduga. Assista ao vídeo da Vindima 2024 em https://www.youtube.com/watch?v=V0r9RYkGKeo. Para mais informações, acesse: www.casavalduga.com.br
SAC: 0800-721-1875
Sobre o Grupo Famiglia Valduga
Reconhecido mundialmente por seu padrão de excelência e sua expertise em inovação, o Grupo Famiglia Valduga é composto, atualmente, por seis empresas: Casa Valduga, Casa Madeira, Vinotage, Ponto Nero, Domno Wines e Brewine Leopoldina.
A vinícola Casa Valduga está entre as 10 principais elaboradoras de espumantes e vinhos do País e conta com a maior cave de espumantes da América Latina. Domno Wines, por sua vez, é a importadora que se dedica a trazer com exclusividade para o Brasil os rótulos mais consagrados do mundo; Ponto Nero é a marca do Grupo reconhecida pelo seu DNA inovador com seus espumantes em designers modernos, combinações ousadas e versatilidade de apreciação. A marca conta ainda com a submarca Becas, vinhos frisantes em lata que permitem degustações saborosas, descomplicadas e em doses na medida certa; Casa Madeira é a produtora de sucos, chás, geleias, antepastos e creme balsâmico, entre outros produtos gourmets; Brewine Leopoldina é a empresa que elabora cervejas artesanais, transformando-as em experiências especiais, desenhando o caminho perfeito entre os mundos enológico e cervejeiro e, por fim, Vinotage é a responsável pela formulação de produtos de autocuidado e bem-estar diferenciados graças à sua base com o óleo extraído da uva.
A sede do grupo fica em Bento Gonçalves (RS), no Vale dos Vinhedos, local onde a Família Valduga instalou-se quando chegou ao Brasil.
(Fonte: Agência PUB)
Foto: Larissa Paz.
No mês de fevereiro, as atividades do Theatro Municipal de São Paulo serão abertas pela Orquestra Sinfônica Municipal, que apresenta o espetáculo “Era Romântica” nos dias 1/2, quinta-feira, às 20h, e 2/2, sexta-feira, às 20h, na Sala de Espetáculos. O concerto contará com a participação do violoncelista romeno Andrei Ioniță, considerado um dos mais proeminentes violoncelistas do mundo, que em 2015 recebeu o primeiro prêmio na divisão de violoncelo do Concurso Internacional Tchaikovsky. Dentro do repertório apresentado na ocasião, o destaque é para o Concerto para Violoncelo de Edward Elgar e a Sétima Sinfonia de Anton Bruckner. Os ingressos variam de R$12 a R$66 (inteira), com duração total de aproximadamente 120 minutos, incluindo intervalo.
O espetáculo “Corpos Velhos – Para Que Servem?”, que será apresentado no dia 7/2, quarta-feira, às 20h, na Sala de Espetáculos do Theatro Municipal, reúne artistas pioneiros da dança cênica brasileira explorando danças possíveis e destacando a resistência do fazer artístico como ato político, poético e subversivo. Os ingressos variam de R$12,00 a R$33,00, com classificação livre e duração de 60 minutos, sem intervalo. O encontro dos artistas Célia Gouvêa, Décio Otero, Lumena Macedo, Marika Gidali, Neyde Rossi, Mônica Mion, Iracity Cardoso e Yoko Okada reúne no palco uma geração de vanguarda na dança cênica brasileira. O coreógrafo, bailarino, professor e pesquisador Luis Arrieta é quem assina a direção geral.
A ocasião também celebrará o aniversário de 56 anos do Balé da Cidade de São Paulo. Neste mesmo dia, o público poderá conhecer trajes da coleção do Ballet do IV Centenário da Cidade de São Paulo, cuja apresentação no Theatro Municipal aconteceu em 1955. Os figurinos, assinados por artistas como Heitor dos Prazeres e Flávio de Carvalho, foram utilizados nos espetáculos em comemoração aos 400 anos da cidade de São Paulo, inclusive por bailarinos que compõem o elenco do espetáculo.
Já no dia 22/2, quinta-feira, às 20h, a Sala do Conservatório da Praça das Artes, casa do Quarteto de Cordas da Cidade de São Paulo, receberá um concerto do grupo com repertório de Emilie Mayer e Fanny Mendelssohn. Na ocasião, o público poderá conhecer mais das compositoras, ambas alemãs do século XIX, que foram expoentes da composição musical, ainda que suas obras não tenham alcançado o reconhecimento justo. Os ingressos custam R$33 (inteira), com duração total de aproximadamente 50 minutos, sem intervalo.
Ainda no mês de fevereiro, a Orquestra Experimental de Repertório, sob a regência de Guilherme Rocha, apresenta um concerto com obras Renan Ladislau, Gustav Holst e Piotr Ilitch Tchaikovsky, no dia 24/2, sábado, às 17h, no Espaço de Convivência da Praça das Artes. O repertório do concerto terá as obras Cárie (8’), de Ladislau, Suite Saint Paul (12’), de Holst, e Souvenir de Florence (38’), de Tchaikovsky. Os ingressos são gratuitos e a duração, de 60 minutos.
Visitas Educativas
No dia 3/2, sábado, às 14h30, o Theatro realiza a visita Linha, Forma e Cor, na qual importantes exposições de arte que já aconteceram na casa são descobertas por meio de jogos e brincadeiras a partir da observação de elementos artísticos das pinturas modernistas. Programação gratuita e retirada de ingressos pelo site.
Já no dia 10 de fevereiro, sábado, às 10h, o Theatro Municipal realiza uma programação inspirada nos jogos de RPG. A visita História Viva convida o público a assumir diferentes papéis em uma história construída coletivamente no Theatro, tendo como ponto de partida seu evento de inauguração, em 1911. Ao vivenciar essas histórias, os visitantes terão a oportunidade de compreender as relações sociais do início do século passado e até mesmo pensar sobre como elas se dão nos dias de hoje. Apesar de o jogo ser baseado em uma história real, com personagens também reais, a imaginação é o ponto de partida para a atividade, tornando cada encontro uma experiência única. Gratuito. Reserva de ingressos pelo site.
Já parou para pensar sobre quantas mãos fazem um espetáculo acontecer no Theatro Municipal? São muitos os trabalhadores envolvidos, das mais diversas áreas e com diferentes tipos de conhecimentos. No dia 17 de fevereiro, sábado, às 14h30, será realizada a visita Mãos na Massa: quem faz o Theatro Municipal? A programação permite que as crianças e suas famílias experimentem o trabalho de algumas dessas pessoas. E, é lógico, com muita diversão, colocando o corpo em ação dentro de espaços inusitados. Ingressos no site.
No dia 24 de fevereiro, sábado, às 10h, acontece a visita (Re)entorno. Nela, o público será convidado a caminhar e refletir sobre o entorno do Theatro Municipal de São Paulo, referência artística no centro da cidade. A partir da trajetória de artistas do circo, do hip-hop, da música e da literatura, marcaram sua presença em espaços como a Rua 24 de Maio, Largo Paissandu, Conservatório Dramático e Musical de São Paulo e Pátio São Bento. Após a caminhada, haverá uma troca de experiências e reflexões no Theatro Municipal. Gratuito e com retirada de ingressos pelo site.
De 7 de fevereiro a 26 de junho, todas as quartas-feiras, em dois horários: das 14h às 17h e das 18h30 às 21h30, o coletivo Ateliê Vivo ocupa a Sala de Exposições da Praça das Artes, realizando Ateliê Aberto Repertório das Mãos. Com encontros semanais de introdução ao mundo têxtil para investigar através das linhas, retalhos, desenhos e agulhas, o processo criativo da atividade aborda exercícios de desenho, tecelagem manual, estamparia, bordado em talagarça e colagem têxtil. Será colocada em prática a criatividade experimentando a partir de fios, cores e texturas em diferentes superfícies. Como resultado desses encontros será organizada uma exposição. Atividade gratuita e com limite de 25 participantes por ordem de chegada.
Para mais informações sobre as atividades, acesse o site oficial do Theatro.
Serviço:
Theatro Municipal de São Paulo
Praça Ramos de Azevedo, s/nº – Sé – São Paulo, SP
Capacidade Sala de Espetáculos: 1503 pessoas.
(Fonte: Theatro Municipal de São Paulo)
Os Três Porquinhos, por grupo Furunfunfum. Foto: Divulgação.
Em mais uma temporada de espetáculos de teatro infantil aos finais de semana, o Museu de Arte Moderna de São Paulo recebe a o grupo Furunfunfum para apresentar a clássica história “Os Três Porquinhos”. Aos sábados e domingos de fevereiro (dias 3, 4, 10, 11, 17, 18, 24 e 25), às 11h e às 16h, o espetáculo leva para o auditório Lina Bo Bardi um repertório de canções e brincadeiras musicais enquanto cada porquinho cria uma casa à sua maneira.
Dividida em duas partes, a peça inicia apresentando canções e histórias musicais tradicionais com acompanhamento instrumental ao vivo em flauta transversal e violão. A segunda parte conta com bonecos para encenar a história dos Três Porquinhos.
O primeiro personagem faz a sua moradia com palha, o segundo constrói uma cabana de madeira e o terceiro ergue o seu lar com cimento, pedra e tijolo. As casas menos seguras são destruídas pelos sopros do Lobo Mau, que quer devorar os porquinhos. Protegidos na casa do terceiro porquinho, os irmãos aprendem sua lição e confraternizam ao final do espetáculo. O espetáculo mantém-se fiel ao conhecido enredo dessa história, mas traz como inovação uma encenação mais veloz e usa o improviso para convidar a plateia a interagir com os personagens.
Considerada uma das histórias infantis literárias mais apreciadas de todos os tempos, Os Três Porquinhos ganhou sua versão em animada em 1933 pela Walt Disney. Para entender o motivo de esse consagrando conto sobre os simpáticos porquinhos e o temido lobo mau, o grupo Furunfufun convida o público para acompanhar as intensas emoções desse clássico da literatura infantil.
“Quando se reconta uma história desse tipo há sempre duas opções básicas: a tradição ou a mudança, mas nós, do Furunfunfum, optamos pela tradição. Seguimos o clássico enredo das casinhas de palha, madeira e tijolos, o sopro do lobo, a entrada pela chaminé e tudo o mais”, contam os diretores Marcelo e Paula Zurawski. “A novidade está no ritmo vertiginoso da manipulação dos bonecos, que, como num passeio de montanha russa ou num divertido cartoon, tira o fôlego de crianças e adultos. Há também uma série de atualizações nas falas e nas características dos personagens”, completam eles, que esperam contar com uma participação ativa, intensa e apaixonada da plateia no MAM.
Sobre o grupo
Marcelo e Paula Zurawski, grupo Furunfunfum.
Furunfunfum é a onomatopeia de um toque de sanfona, podendo significar também festa, bagunça, farra ou folia. O grupo utiliza em suas montagens as mais variadas técnicas e estilos teatrais – música, canto, manipulação de bonecos e circo, por exemplo. Seguindo a tradição dos atores ambulantes da Idade Média, as apresentações são feitas em teatros, escolas, feiras, praças, festas e onde quer que haja um público disposto a compartilhar as emoções de um encontro teatral.
Em 2004, Marcelo e Paula Zurawski ganharam o Prêmio APCA, na categoria melhor autor, por “Rapunzel”. Paula Zurawski foi indicada para o Prêmio Coca-Cola Femsa de melhor atriz por sua atuação em “Rapunzel”. Em 2003, “A Terra dos Meninos Pelados” foi indicado para o Prêmio Coca-Cola Femsa na categoria especial.
Em 1999, “O Macaco Simão e Outras Histórias e Outras Canções” foi escolhido pelo júri infantil como um dos três melhores espetáculos do Festival Internacional de Títeres de Tolosa (Espanha).
O Furunfunfum representou o Brasil nos seguintes festivais internacionais de teatro: Festival Internacional de Londrina (FILO) – 39ª Edição (Londrina, 2006), IV Festival Internacional de Teatro Santa Cruz de La Sierra (Bolívia, 2003), VI Bienal Iberoamericana Itinerante del Teatro de Muñecos (Venezuela, 2002), Lambert International Puppet Festival (Irlanda, 2001), Scottish Mask and Puppet Centre (Escócia, 2001), XVIII Festival de Teatro de Occidente (Venezuela, 2000), V Bienal Iberoamericana Itinerante del Teatro de Muñecos (Venezuela, 2000) , Festival Internacional de Títeres La Fanfarria (Colômbia, 2000), Festival Internacional de Teatro de Manizales (Colômbia, 2000), Festival Internacional de Títeres de Tolosa (Espanha, 1999), Festival Internacional de Alicante, (Espanha, 1999) e Festival Internacional de Teatro de Animação do SESC (Brasil – 1996).
Sobre o MAM São Paulo
Fundado em 1948, o Museu de Arte Moderna de São Paulo é uma sociedade civil de interesse público e sem fins lucrativos. Sua coleção conta com mais de 5 mil obras, produzidas pelos mais representativos nomes da arte moderna e contemporânea, principalmente brasileira. Tanto o acervo quanto as exposições privilegiam o experimentalismo, abrindo-se para a pluralidade da produção artística mundial e a diversidade de interesses das sociedades contemporâneas.
O Museu mantém uma ampla grade de atividades, que inclui cursos, seminários, palestras, performances, espetáculos musicais, sessões de vídeo e práticas artísticas. O conteúdo das exposições e das atividades é acessível a todos os públicos por meio de visitas mediadas em libras, audiodescrição das obras e videoguias em Libras. O acervo de livros, periódicos, documentos e material audiovisual é formado por 65 mil títulos. O intercâmbio com bibliotecas de museus de vários países mantém o acervo vivo.
Localizado no Parque Ibirapuera, a mais importante área verde de São Paulo, o edifício do MAM foi adaptado por Lina Bo Bardi e conta, além das salas de exposição, com ateliê, biblioteca, auditório, restaurante e uma loja onde os visitantes encontram produtos de design, livros de arte e uma linha de objetos com a marca MAM. Os espaços do Museu se integram visualmente ao Jardim de Esculturas, projetado por Roberto Burle Marx e Haruyoshi Ono para abrigar obras da coleção. Todas as dependências são acessíveis a visitantes com necessidades especiais.
Serviço:
Teatro no MAM – Os Três Porquinhos
Dias: 3, 4, 10, 11, 17, 18, 24 e 25 de fevereiro, às 11h e 16h
Auditório Lina Bo Bardi (MAM – Museu de Arte Moderna de São Paulo)
Ingressos R$50,00 Meia R$25,00 / Amigo MAM R$15,00 (Dois convites por CPF) pelo site mam.org.br/ingressos
Duração: 50 minutos
Classificação: recomendado para crianças a partir de dois anos.
Ficha Técnica
Concepção/Direção/Atuação: Marcelo e Paula Zurawski
Bonecos: Sérgio Serrano
Cenografia: Nani Brisque/Naná Lavander
Figurinos: Amarilis Arruda
Confecção e manutenção de bonecos e cenários: Claudia Tavares/Gal Gruman/Naná Lavander.
MAM São Paulo nas redes:
www.instagram.com/mamsaopaulo/
https://www.facebook.com/mamsaopaulo/
www.youtube.com/@mamsaopaulo/.
(Fonte: A4&Holofote Comunicação)
Foto: Ariane Artioli.
O ator Erickson Almeida estreia seu primeiro espetáculo solo, dirigido por Ronaldo Aguiar, onde busca, por meio das claques e cascatas, mostrar que a arte do circo é possível para todas as pessoas. “O Faxineiro” se desenvolve através da comédia física, sem o uso da palavra. Toda a construção cênica passa pelo olhar do palhaço que, de forma lúdica, cômica e genuína, convida o público a se conectar com o estado do brincar e a embarcar nessa história que mostra quão interessante e divertida pode ser a vida quando ressignificamos o nosso olhar sobre o cotidiano.
Sinopse
“O Faxineiro” é a história de um trabalhador que cuida da limpeza dos lugares. Ele chega para o seu primeiro dia de trabalho em um lugar totalmente diferente de todos que já havia trabalhado, o Circo. Encantado com tudo o que vê à sua volta, ele percebe que está sozinho no picadeiro e se deixa levar pela imaginação. Brinca de ser artista, fazendo de sua vassoura, balde e espanador incríveis números de equilibrismo, malabarismo e acrobacias. E na brincadeira, transforma a sua faxina em um grande show.
Este espetáculo traz o protagonismo de trabalhadores e trabalhadoras que desenvolvem funções essenciais para a construção e sustentação da sociedade e que, mesmo assim, são invisibilizados ou inferiorizados por conta de sua classe social e do trabalho que exercem. Nesta narrativa, coloca-se o foco nas potencialidades e nas capacidades criativas do ser humano.
Erickson Almeida é ator, palhaço e acrobata, formado pela Escola de Palhaços dos Doutores da Alegria e pela Escola Nacional de Circo-RJ. É professor de comicidade física e palhaçaria. Participou da montagem da Ópera Café no Theatro Municipal SP, com direção de Sérgio de Carvalho, e da Noite de Gala do Circo, com direção de Hugo Possolo. Atua como artista convidado na Cia Vagalum Tum Tum e no Circo Zanni.
No final de 2023, o espetáculo foi indicado ao Prêmio Governador do Estado, na categoria circo, pela concepção do espetáculo, que estabelece um novo olhar sobre o movimento acrobático ligado à palhaçaria.
Ficha Técnica
Roteiro: Erickson Almeida e Ronaldo Aguiar
Elenco: Erickson Almeida
Direção: Ronaldo Aguiar
Cenário: Maria Zuquim
Figurinos: Cleuber Gonçalves
Trilha sonora: Erickson Almeida
Iluminação: Giuliana Cerchiari
Direção técnica: Geisa Helena
Contrarregra: Venâncio Ramos
Coordenação de produção: Cristiani Zonzini.
Herolino, O Faxineiro
De 3 a 18 de fevereiro de 2024, sábados e domingos, 16h – sessão extra 13 e 14, segunda e terça às 16h
Local: Sala de Espetáculos I
Ingressos: R$30,00 (inteira); R$15,00 (meia entrada); R$10,00 (Credencial Plena do Sesc). Crianças até 12 anos não pagam
Recomendação etária: Livre
Duração: 60 minutos
Sesc Belenzinho
Endereço: Rua Padre Adelino, 1000 – Belenzinho – São Paulo (SP)
Telefone: (11) 2076-9700
Estacionamento: de terça a sábado, das 9h às 21h. Domingos e feriados, das 9h às 18h
Valores: Credenciados plenos do Sesc: R$5,50 a primeira hora e R$2,00 por hora adicional. Não credenciados no Sesc: R$12,00 a primeira hora e R$3,00 por hora adicional.
Transporte Público: Metro Belém (550m) | Estação Tatuapé (1400m).
(Fonte: Assessoria de Imprensa Sesc Belenzinho)
Foto: Fábio Alexandre.
Com nove eventos em quatro dias, o Carnaval 2024 promovido pela Prefeitura de Indaiatuba, por meio da Secretaria Municipal de Cultura, acontece em diversos pontos, abertos ao público e para todas as idades. A folia começa no dia 9 e se estende até 12 de fevereiro, com novidades como o CarnaRua com o bloco #TôAqui.
“O Carnaval voltou às ruas de Indaiatuba em 2023, após dois anos de restrições em virtude da pandemia, e foi um grande sucesso”, recorda o prefeito Nilson Gaspar. “Além do Carnaval das Marchinhas, que já é uma tradição, tivemos algumas novidades muito bem-vindas que estimulam o comércio e o turismo de nossa cidade, atraindo muita gente da região”.
Em 2024, mais novidades integram a programação do Carnaval 2024. “Além do tradicional Carnaval das Marchinhas e do retorno do CarnaPark no Jardim Paulista e Paulistano, também teremos trio elétrico em frente à Prefeitura de Indaiatuba e a estreia do CarnaRua com o bloco #TôAqui”, revela a secretária municipal de Cultura, Tânia Castanho. “O CarnaPet também está de volta, mas em um novo local ao lado do Parque Pet do Jardim Esplanada”.
Abadás
A grande novidade deste ano é o CarnaRua, com o bloco #TôAqui, que se concentra na esquina das ruas 15 de Novembro e Humaitá do domingo, 11 de fevereiro, a partir das 14h30. De lá, o trio elétrico sai em direção à Praça Prudente de Moraes, onde a folia continua.
“Mais do que apresentar um novo evento, o CarnaRua e o bloco #TôAqui foram criados para que a população possa se divertir e ajudar o Fundo Social de Solidariedade (Funssol) em seus projetos para a Terceira Idade”, destaca Tânia. Por isso, quem quiser participar e ajudar pode trocar um pacote de fralda geriátrica por um abadá do bloco.
As trocas acontecerão no Espaço Bem Viver nos dias 31 de janeiro e 1º, 5 e 6 de fevereiro ou enquanto durarem os estoques. Serão disponibilizados cerca de mil abadás em diversas numerações para crianças, jovens e adultos. Para garantir o seu, é preciso doar um pacote de fralda geriátrica, que será encaminhado ao Funssol.
Vale ressaltar que a utilização do abadá não é obrigatória para participação no bloco. “Todos estão convidados, mas aqueles que puderem trocar seu abadá por um pacote de fralda geriátrica, além de se divertir, estarão auxiliando o Funssol, que promove um importante trabalho de sustentação junto aos grupos de Terceira Idade de Indaiatuba”, enfatiza Tânia.
“O Bloco #TôAqui nasceu com essas duas premissas: oferecer diversão e a oportunidade de ajudar o próximo”, completa a secretária de Cultura. “Nossos agradecimentos também à Receita Federal, que fez a doação das camisetas que serão utilizadas no bloco. Sem a doação, não conseguiríamos realizar esta ação”.
Todos os eventos são abertos ao público e contarão com barracas de alimentação e bebidas comandadas por entidades assistenciais, associações de proteção e defesa dos animais e agremiações carnavalescas que atuam na cidade.
Confira abaixo a programação do Carnaval 2024 em Indaiatuba:
9 de fevereiro, das 13h às 17h
Carnaval Terceira Idade
Atração: Grupo Folia – O Grupo Folia é formado por músicos experientes e apaixonados pelo Carnaval tradicional, das marchinhas antigas, e se apresenta em Indaiatuba há 15 anos. Seu intuito é registar os saudosos bailes dos grandes carnavais de outrora.
Local: Espaço Bem Viver ‘Mário Jacintho da Silva’
Endereço: Avenida Engenheiro Fábio Roberto Barnabé, 585 – Vila Teller
9 de fevereiro, das 18h às 22h
CarnaPark – Alça da Prefeitura
Atrações: Priscila Moreno & Banda (18h às 20h) e Grupo Folia (20h às 22h) – Com 28 anos de experiência no Carnaval pelo Brasil, Priscila Moreno & Banda traz para o Carnaval de Indaiatuba músicas dançantes e animadas, para que toda a família possa se divertir, com muito axé da Bahia, Maranhão e Belém do Pará.
Local: em frente à Prefeitura de Indaiatuba
Endereço: Avenida Engenheiro Fábio Roberto Barnabé, 2.800 – Jardim Esplanada
10 de fevereiro, das 15h às 18h30
CarnaKids
Atrações: Priscila Moreno & Banda (15h às 16h30) e Domingos Jazz Band (16h30 às 18h30) – A Domingos Jazz Band se apresenta em diversos eventos e com formações variadas, entre elas a voltada para marchinhas de Carnaval. Com uma composição eclética e divertida, o grupo já participou do Carnaval de rua em diversas cidades como Brotas, Jaú, Cordeirópolis, Rio Claro, Cesário Lange, Paulínia e Limeira.
Local: Parque da Criança
Endereço: Avenida Engenheiro Fábio Roberto Barnabé, 3.379 – Jardim do Vale 2
10 de fevereiro, das 18h às 22h
CarnaPark – Jardim Paulista
Atrações: Detona Mulekera (18h às 19h), Quintal da Vila (19h às 20h) e Four Samba (20h às 22h)
O Detona Mulekera foi fundado em 2000 em Indaiatuba e já se apresentou em diversos eventos na cidade e região. Atualmente composto por seis bailarinos, traz alegria através da dança, relembrando músicas que marcaram gerações.
O projeto Quintal da Vila nasceu para manter viva a identidade do samba em Indaiatuba, em especial na comunidade da Vila Avaí, berço do gênero e onde foram formados grandes sambistas da região. Neste Carnaval, promete um show dinâmico e irreverente, com o melhor do samba.
Formado após a pandemia, o quarteto Four Samba busca em sua formação instrumental pouco usual, trazer a leveza de sambas imortais. Com o show O Carnaval que Inventou o Brasil Possível – Da Folia à História, relembra o professor e historiador carioca Luiz Antônio Simas, para quem a ideia de um Brasil Urbano se mescla à própria história e ao desenvolvimento da festa popular.
No repertório, o Four Samba traz pagode e sambas de quadra de artistas como Fundo de Quintal, Beth Carvalho, Almir Guineto, Art Popular, entre outros.
Local: Rua Martinho Lutero, s/nº, ao lado do Campo ‘Raul Monteiro Fernandes’
11 de fevereiro, das 9h às 11h30
CarnaPet
Atração: Domingos Jazz Band
Local: Espaço Pet
Endereço: Avenida Engenheiro Fábio Roberto Barnabé – Jardim Esplanada (em frente ao Colégio Objetivo)
11 de fevereiro, das 14h30 às 20h
CarnaRua – Bloco #TôAqui
Atrações: Domingos Jazz Band (14h30 às 16h), Grupo Folia (16h às 18h) e Cesinha e Banda (18h às 20h) – Cesinha e Banda já participaram de diversos eventos, como o Festival de Verão e o Maio Musical, além de abrir shows de nomes renomados do samba e pagode nacional. Para o Carnaval 2024, prometem um repertório com releituras de clássicos dos gêneros.
Saída: esquina da Rua 15 de Novembro com Humaitá
Chegada: Praça Prudente de Moraes
11 de fevereiro, das 18h às 22h
CarnaPark – Jardim Paulista
Atrações: Iron Dance (18h às 19h), Imperador de Santa Cruz (19h às 20h) e Quintal da Vila (20h às 22h)
Iron Dance é um grupo de dança comandado por Vinícius Fernandes de Souza, conhecido como Negão do Axé, que começou sua carreira em 1993 em Porto Seguro (BA) e mudou-se para Indaiatuba em 1997. Desde então, participou de diversos shows e se apresentou até fora do país.
A Escola de Samba Imperador de Santa Cruz apresenta o projeto Alegria do Povo, com apresentações de sua bateria e passistas.
Local: Rua Martinho Lutero, s/nº, ao lado do Campo ‘Raul Monteiro Fernandes’
12 de fevereiro, das 17h às 22h
Carnaval das Marchinhas
Atração: Grupo Folia
Local: Praça Prudente de Moraes, no Centro
12 de fevereiro, das 18h às 22h
Carna Park – Alça da Prefeitura
Atrações: Four Samba (18h às 19h), Priscila Moreno & Banda (19h às 20h) e Cesinha e Banda (21h às 22h)
Local: em frente à Prefeitura de Indaiatuba.
(Fonte: Prefeitura de Indaiatuba)