Cientistas rebatem argumentos sobre custos de publicação e dificuldades de infraestrutura; entre pontos para tornar a ciência mais aberta estão mudanças na política de avaliação e estímulo ao compartilhamento de dados
Brasil
Após dois meses de sucesso no Teatro Alfa, o espetáculo infantil “Meu Pequeno Universo” reestreia na capital paulista, em curta temporada e com entrada franca, no Teatro Alvo – Escola de Empreendedorismo Artístico. Vista por mais de 10 mil pessoas, a montagem abre a programação da 1ª Mostra Cultural da Família, um evento que reúne cerca de 50 artistas em quatro meses de programação gratuita na zona norte da cidade.
A história se passa em um laboratório especial onde tudo é possível. Nesse lugar incrível, a mente de um grande arquiteto e seu filho se juntam para criar o projeto de um novo universo.
O plano original era perfeito, mas algo misterioso acontece quando um personagem resolve tirar as coisas do lugar destruindo o que era bom.
“Meu Pequeno Universo” é uma jornada lúdica inspirada na vida e obra do físico teórico e cosmólogo britânico Stephen Hawking e abre caminhos para novos desafios, aguçando o senso crítico da criança e mostrando o valor de preservar o lugar que habitamos, onde pequenos atos podem gerar grandes resultados.
O projeto tem apoio da Acriart, (Associação Cristã de Artistas), instituição sem fins lucrativos fundada para auxiliar seus associados na elaboração de projetos artísticos e culturais, assim como apoiá-los na produção e difusão dos seus trabalhos.
Sobre a Cia. Alvo | Com dez anos em atividade, o conceito de responsabilidade social sempre esteve presente nas ações da Cia. Alvo, acreditando que a arte é uma forma de mediação social e cultural. Hoje, este viés social está implantado na companhia nas mais diversas formas, desde o desenvolvimento de projetos que visam à transformação e o desenvolvimento por meio da arte, cultura e educação, até estabelecer parcerias com empresas que já tem projetos de forte impacto social na região onde estão estabelecidas.
Ficha Técnica
Direção geral: Fabiano Moreira
Dramaturgia: Franciely Comunello
Trilha original: Paola Fachinelli
Iluminação: Bruno Garcia
Cenografia: Thiago Martins
Figurinos: Lucinha Oliveira
Maquiagem: Débora Santana
Produção Artística: Paul Marcel
Elenco: Daniel Langer, Denis Snoldo, Karina Bonetti, Percy Porchat, Caroline Franco, Roberta Gomes, Thaís Casemiro.
Serviço:
Meu Pequeno Universo
Onde: Teatro Alvo – Escola de Empreendedorismo Artístico
18/3/2023: 17h
23/3/2023: 9h30 e 14h30
25/3/2023: 17h
30/3/2023: 9h30 e 14h30
Local: Rua. João Alfredo Abrahão, 292 – Freguesia do Ó – São Paulo (SP)
Quanto: gratuito/reserva de ingressos pelo Sympla
Duração: 50 minutos
Classificação: Livre
Programação e outras informações pelo site: www.acriart.org.br
Agendamento gratuito nas escolas: (11) 94589-7775 (falar com a Sarah)
Redes sociais:
Instagram: @ciaalvo | @acriart_sp
Mais informações pelo site www.ciaalvo.com.br.
(Fonte: Iara Filardi Assessoria de Imprensa)
Um dos maiores nomes da música clássica russa, Sergei Rachmaninoff destacou-se como grande pianista, maestro e compositor para piano e orquestra do final da era romântica. O ano de 2023 celebra os 150 anos de seu nascimento e 80 de seu falecimento e, em homenagem, a Orquestra Sinfônica Municipal de Campinas apresenta, neste sábado, 25 de março, composições que se tornaram clássicos do repertório orquestral, como “Vocalise”, “Danças Sinfônicas” e “Rapsódia sobre um Tema de Paganini para Piano e Orquestra”, que contará com solo do pianista Leonardo Hilsdorf.
Sob regência do maestro Carlos Prazeres, o concerto ‘Rach Eterno’ é uma celebração à música russa e será às 20h, no Teatro Municipal Castro Mendes. Os ingressos estão à venda em teatrocastromendes.com.br e na bilheteria do próprio teatro.
Leonardo Hilsdorf
Um dos principais expoentes da nova geração de pianistas brasileiros, Leonardo Hilsdorf vem se apresentando com sucesso no Brasil, Estados Unidos e Europa. Aclamado pela crítica especializada, sua performance foi saudada como ‘fenomenal’ (Fuldaer Zeitung) e ‘encantadora e magistral’ (L’Indépendant). Por dois anos foi um dos seletos solistas em residência na Capela Musical Rainha Elizabeth da Bélgica, onde trabalhou sob os cuidados de Maria João Pires, sua atual mentora. Recebeu o primeiro prêmio em diversas competições internacionais na Alemanha, França, Itália, Espanha, Portugal, México e Brasil.
Temporadas passadas incluíram aparições em renomadas casas de concerto e teatros ao redor do mundo, como Holanda, Bélgica, França, Alemanha e Brasil, incluindo Sala São Paulo, Teatro Municipal do Rio de Janeiro e Sala Cecília Meirelles. Já se apresentou, entre outras, com a Orquestra Filarmônica da Radio France, Orquestra Royal de Wallonie (Bélgica), Sinfônica de Yucatán (México) e, no Brasil, junto à Osesp, Orquestra Sinfônica Brasileira e Filarmônica de Minas Gerais.
Leonardo é regularmente convidado a participar de festivais e masterclasses ao redor do mundo e, em 2014, foi entrevistado pela renomada revista francesa Pianiste, que também lançou um álbum com seu recital ao vivo na Salle Cortot de Paris, e em 2016 foi eleito o Jovem Talento do ano pela Revista Concerto.
Bacharel em Piano pela USP, concluiu seu mestrado em Performance no New England Conservatory de Boston. Além de um diploma de Concertista outorgado pela École Normale de Paris, Leonardo concluiu em 2018 um segundo mestrado em performance na escola de música de Colônia, na Alemanha. Atualmente reside em Lisboa onde, paralelamente à sua atividade artística e pedagógica, desenvolve uma tese de doutorado em Estudos da Cultura conjuntamente na Universidade Católica Portuguesa e na Universidade de Copenhague.
Serviço:
Concerto ‘Rach Eterno’ – OSMC e Leonardo Hilsdorf
Dia e hora: 25 de março, 20h
Local: Teatro Municipal Castro Mendes – Rua Conselheiro Gomide, 62 – Vila Industrial, Campinas (SP)
Ingressos à venda em teatrocastromendes.com.br e na bilheteria do teatro, de quarta a sábado, das 16h às 21h.
(Fonte: Prefeitura de Campinas)
O Museu da Imagem e do Som (MIS) e a Aliança Francesa de Campinas apresentam a exposição “Insouciance: Juventudes Transatlânticas”, do artista francês Vincent Rosenblatt, um olhar sobre a juventude francesa e brasileira. A mostra fica aberta ao público até o dia 15 de abril, de terça a sexta-feira, das 9h às 17h, e sábado, das 9h às 15h. A entrada é gratuita.
A expressividade contida nas fotografias de Vincent Rosenblatt revela lastimáveis similitudes entre os dois países. A série contém 90 fotografias de registros feitos na França e no Brasil entre 1997 e 2021; no entanto, o recorte inicial apresenta 14 imagens produzidas com jovens de origens multiculturais na cidade de Niort.
“Este estreitamento cultural composto desta parceria do MIS com a Aliança Francesa tem propiciado ao público do museu um intercâmbio cultural, seja pelo cinema ou pelas exposições como esta que nos convida a olhar, refletir, indignarmos, mobilizarmos e agir, para compreendermos a importância da politização da população e a participação de todos na construção de uma sociedade mais justa”, destaca Alexandre Sônego, chefe do MIS.
Para Dayana Belmont, diretora da Aliança Francesa de Campinas, a exposição é uma forma artística de revelar a produção artística francesa contemporânea no mês em que se celebra a francofonia. “Além disso, essa exposição fotográfica permite estreitar os laços culturais entre a França e o Brasil e é um convite à promoção de olhares cruzados entre ambas as nações”.
O Dia Internacional da Francofonia é comemorado dia 20 de março, data em que é lembrada a existência da união dos países de língua francesa espalhados no mundo. Cada país expressa a língua francesa através de sua própria cultura promovendo uma diversidade de abordagens culturais no planeta. Se hoje a OIF (Organização Internacional da Francofonia) aponta 321 milhões de franco falantes no mundo, a perspectiva é de ter mais de 500 milhões até 2050, número alavancado pelo continente africano.
Sobre o artista
Rosenblatt nasceu em Paris em 1972 e vive e trabalha no Rio de Janeiro, Brasil. Enquanto estudava história, entre 1989 e 1997, Vincent viajou várias vezes à Polônia e desenvolveu o seu interesse pela fotografia e as suas primeiras encomendas para a imprensa. Voltou a Paris para estudar na Escola Nacional de Belas Artes (ENSBA) no ateliê de Lesly Hamilton, onde se formou em 2001. Em 2000, graças a uma bolsa de intercâmbio Colin-Lefranc, descobriu o Brasil pela primeira vez.
Rosenblatt mudou-se para o Rio de Janeiro em 2002 e montou um estúdio de fotografia – “Olhares do Morro” – nas colinas da favela Santa Marta, proporcionando um lugar onde os jovens locais pudessem crescer e estudar fotografia. Alguns se tornaram fotógrafos de sucesso. A imprensa internacional destaca regularmente seus portfólios por seu imediatismo e autenticidade. Olhares do Morro expôs na sede da Unesco em Paris (2004), no festival de fotografia Rencontres d’Arles, na Art Basel Miami Beach como instituição artística (2005), em Estocolmo (2006) e em Brasília (2007). O projeto terminou em 2008.
A montagem da exposição é de Pierre Kerrien, agente cultural da Aliança Francesa de Campinas, e Cleber Moura Fé, agente cultural do MIS.
Serviço:
Exposição “Insouciance: Juventudes Transatlânticas”, do artista francês Vincent Rosenblatt
Visitas: até 15/4
Horários: terça a sexta 9h–17h / sábado 9h–15h / domingo e segunda fechado
Local: Museu da Arte e do Som (MIS) – Rua Regente Feijó, 859 – Centro, Campinas (SP)
Entrada gratuita.
(Fonte: Prefeitura de Campinas)
A Secretaria de Cultura de Indaiatuba abre inscrições para vagas remanescentes das Oficinas Culturais e do Núcleo Musical Nabor Pires Camargo até o dia 31 de março. Para as oficinas regulares, as vagas disponíveis podem ser conferidas e confirmadas pelo portal Cultura Online. Para o Núcleo, as inscrições acontecem presencialmente no Casarão Pau Preto.
As Oficinas Culturais têm como objetivo a sensibilização artística, além de promover a sociabilidade por meio da arte, assim como o respeito às diferenças e práticas de ética e cidadania. Além de estimular as propriedades cognitivas e sensoriais, ainda tem o intuito de apresentar e aproximar a comunidade às diversas formas de expressão artístico-culturais, visando um primeiro contato com diversas modalidades.
Já o Núcleo Nabor Pires Camargo – que homenageia o autor do Hino Indaiatubano, junto com Acrísio de Camargo – tem a finalidade de promover educação musical como forma de valorizar, difundir e preservar a cultura local relacionada ao choro, jazz, samba e MPB (Música Popular Brasileira).
Mais informações podem ser obtidas nos respectivos polos culturais do curso escolhido. Confira abaixo as vagas disponíveis.
OFICINAS CULTURAIS
Inscrições: Cultura Online (www.indaiatuba.sp.gov.br/cultura-online/)
Centro Cultural Hermenegildo Pinto (Piano)
Av. Eng. Fabio Roberto Barnabé, 5.924 – Jardim Morada do Sol
Telefone: (19) 3936-2584
Ballet Baby, Infantil e Juvenil | Coral Juvenil | Danças Urbanas Infantil e Juvenil | Desenho Artístico Juvenil | Jazz Infantil e Juvenil | Piano Digital | Pintura em Tecido e Tela | Teatro Adulto, Infantil e Juvenil | Viola Caipira | Violão
Centro Cultural Wanderley Peres
Praça Dom Pedro II, s/nº – Centro
Telefone: (19) 3825-2056
Arte Criativa | Arte para Crianças: 5 a 7 anos e 8 a 10 anos | Ballet Baby, Infantil e Juvenil | Coral Infantil e Terceira Idade | Customização | Danças Urbanas Infantil e Juvenil | Desenho Artístico Juvenil | Graffiti | Jazz Infantil e Juvenil | Pintura em Tecido | Teatro Infantil e Juvenil | Viola Caipira | Violão
Centro de Esportes e Artes Unificados (CEU)
Rua Jordalino Pietrobom, 1.300 – Jardim São Conrado
Telefone: (19) 3935-2714
Ballet Baby e Infantil | Break Adulto, Infantil e Juvenil | Danças Urbanas Infantil e Juvenil | Desenho artístico Infantil e Juvenil | Graffiti e Graffiti Infantil | Jazz Infantil e Juvenil | Teatro Infantil e Juvenil
Estação Cultural Itaici
Rua Francisco Araújo, 49
Telefone: (19) 3835-6200
Arte para Crianças: 5 a 7 anos e 8 a 10 anos | Ballet Baby, Infantil e Juvenil | Break Infantil e Juvenil | Desenho Artístico Adulto, Infantil e Juvenil | Pintura em Tela | Teatro Infantil e Juvenil | Violão
Casarão Pau Preto
Rua Pedro Gonçalves, 477 – Jardim Pau Preto
Telefone: (19) 3875-8383
– Coral Adulto Masculino
Espaço Viber
Rua Goiás, s/nº, Cidade Nova II
Telefone: (19) 3825-2056
– Taiko
Núcleo Musical Nabor Pires Camargo*
Inscrições: presenciais no Casarão Pau Preto
Endereço: Rua Pedro Gonçalves, 477 – Jardim Pau Preto
Horários: segunda a sexta-feira, das 8h às 17h
* é necessário possuir o instrumento escolhido para as aulas
Bandolim| Cavaquinho | Clarinete | Percussão | Saxofone | Violão de 7 Cordas | Flauta Transversal.
(Fonte: Prefeitura de Indaiatuba)
Está aberto o 9º edital de compra de sementes de palmeira-juçara da Fundação Florestal. Podem participar agricultores familiares, indígenas, comunidades tradicionais – que também poderão ser representados por associações e cooperativas. Neste segundo edital lançado em 2023, serão adquiridas até 50 toneladas de sementes, no valor unitário por quilograma de R$9,17, que irão repovoar Unidades de Conservação do Estado.
O processo de compras ficará aberto até 7/12 com três prazos de credenciamento, sendo o primeiro de 20/3 a 18/4, o segundo de 1/6 a 3/7 e o terceiro, de 1/9 a 9/10. As sementes, por sua vez, poderão ser entregues de 2/5 a 7/12. O credenciamento, com a entrega da documentação completa, que pode ser acessada no edital clicando aqui, deverá ser entregue por e-mail para projucara@fflorestal.sp.gov.br.
Cada interessado na venda das sementes deverá apresentar proposta mínima de 100 quilogramas. Os formulários de requerimento, a documentação pertinente e as propostas de vendas serão analisadas pela Comissão de Avaliação e Credenciamento, conforme os requisitos apresentados no presente edital.
Para o ano de 2023, a novidade é que haverá parceria entre Fundação Florestal e Unesp Registro – esta cederá uma câmera fria para armazenagem das sementes, conferindo maior qualidade de armazenamento às sementes antes de serem lançadas nas UCs do vale do Ribeira.
A iniciativa faz parte do Programa de Conservação da Palmeira Juçara nas Unidades de Conservação, que tem como foco a conservação da espécie nos espaços protegidos de domínio público e privado, das zonas de amortecimento e entorno de UCs, com remanescentes florestais, conforme estabelecido na Portaria Normativa FF nº 327/2021.
Programa Juçara
O Programa Juçara constitui uma iniciativa pioneira da Fundação Florestal em parceria com a Secretaria de Infraestrutura e Meio Ambiente, Secretaria de Desenvolvimento Regional, Secretaria de Desenvolvimento Econômico (por meio do Programa Vale do Futuro), Itesp, universidades, prefeituras e entidades representativas da sociedade civil que oferece uma alternativa de trabalho e de renda a pequenos agricultores e comunidades tradicionais nas regiões onde se insere.
Além da questão ambiental, o programa procura modificar a cultura extrativista da palmeira-juçara ao desestimular o corte da árvore para a extração do palmito, oferecendo a opção de obter seu sustento por meio do cultivo e da venda da polpa do fruto para o reflorestamento.
A palmeira-juçara é uma espécie nativa da Mata Atlântica ameaçada de extinção. Sua preservação está diretamente ligada à manutenção da biodiversidade local. Sua semente e seu fruto servem de alimento para mais de 68 espécies, entre aves e mamíferos. Tucanos, jacutingas, jacus, sabiás e arapongas são os principais responsáveis pela dispersão das sementes, enquanto cotias, antas, catetos e esquilos, dentre outros, se beneficiam das sementes e frutos.
Para saber mais, visite a página do Programa Juçara no site da Fundação Florestal: https://www.infraestruturameioambiente.sp.gov.br/fundacaoflorestal/programas-e-campanhas/programa-jucara/.
(Fonte: Fundação Florestal)