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Brasil
Em uma época em que a compreensão dos mecanismos da mente humana e da linguagem ganha cada vez mais relevância, Linguística cartesiana: um capítulo na história do pensamento racionalista, de Noam Chomsky, surge como uma leitura indispensável. Publicada originalmente em 1966 e agora relançada pela Editora Unesp, a obra oferece uma abordagem profunda sobre os fundamentos da capacidade linguística humana ao mesmo tempo em que dialoga com as ideias filosóficas de René Descartes e outros pensadores clássicos.
Chomsky propõe que a linguagem não é apenas um produto do ambiente, mas uma capacidade inata, presente em todos os seres humanos e moldada por princípios universais. Essa faculdade nos permite criar e entender infinitas sentenças a partir de elementos limitados, revelando a natureza criativa da linguagem. Os tradutores da obra, Gabriel de Ávila Othero e Larissa Colombo Freisleben, da UFRGS, destacam que “Chomsky detalha os fundamentos do programa gerativista e demonstra como suas ideias têm raízes no pensamento racionalista de René Descartes, nos gramáticos de Port-Royal e em Wilhelm von Humboldt”.
Esta nova edição conta com uma introdução de James McGilvray, que contextualiza a obra para o século XXI, conectando-a às discussões atuais da biolinguística. “Linguística cartesiana começou como um manuscrito de Chomsky aos 35 anos”, escreve McGilvray. “É um estudo único sobre a criatividade linguística e a natureza da mente que a produz.”
A abordagem de Chomsky traz uma crítica contundente ao empirismo no estudo da linguagem, que dominava o cenário acadêmico nos anos 1960, e propõe que a linguagem é uma competência inata, essencial para a compreensão do funcionamento da mente humana. Ao longo da obra, o autor também discute outros temas cruciais para o programa gerativista, como a aquisição da linguagem e os níveis de análise linguística. Com atualizações e nova bibliografia, esta edição é uma leitura essencial para estudiosos da linguagem, filosofia e ciências cognitivas, bem como para todos que se interessam pela natureza humana e pela capacidade única de produzir linguagem.
Sobre o autor| Noam Chomsky, professor aposentado do Departamento de Linguística e Filosofia do Instituto de Tecnologia de Massachusetts (MIT), é também um pensador profícuo. Sua contribuição para a Linguística e a Filosofia, bem como sua postura crítica e ativa diante dos mais relevantes acontecimentos políticos de sua época, o situam entre os principais nomes das ciências humanas na atualidade. Dele, a Editora Unesp publicou Novos horizontes no estudo da linguagem da mente (2005), Linguagem e mente (3ª edição, 2009), A ciência da linguagem (2014) e Porque apenas nós? Linguagem e evolução (2017), em coautoria com Robert C. Berwick, O Programa Minimalista (2021) e Os segredos das palavras (2023), em coautoria com Andreas Moro.
Título: Linguística cartesiana: um capítulo na história do pensamento racionalista
Autor: Noam Chomsky
Tradução: Gabriel de Ávila Othero, Larissa Colombo Freisleben
Número de páginas: 262
Formato: 13,7 x 21 cm
Preço: R$62
ISBN: 978-65-5711-252-6
Mais informações sobre a Editora Unesp estão disponíveis no site oficial.
(Com Diego Moura/Pluricom Comunicação Integrada)
O tradicional Mercado de Pinheiros anuncia sua Feira de Natal, que acontecerá nos dias 13 e 14 de dezembro, das 10h às 18h. O evento reunirá 40 expositores com diversos produtos que vão desde queijos, embutidos e chás até semijoias e produtos para casa, entre outros. “O Mercado de Pinheiros é feito de pequenos empresários. Nossa curadoria para essa feira também é de pequenos que tem bons produtos, que conversam com nossa filosofia”, diz Ana Paula Sater, presidente da associação dos permissionários do Mercado.
Entre expositores já confirmados estão a Prelúdio Charcutaria, Cuitelo Real Queijos, Caramel Brownieria, Cerveja Tarantino, NoMoreBadCoffee Café Especial, Tea Road Chás Especiais, Cochida Azeites e Conservaria de geleias especiais, além de semi joias, amigurumis, chocolates e panetones artesanais, entre outros. A entrada é franca.
Além dos produtos para o Natal, o visitante poderá aproveitar os restaurantes do Mercado, como o Azur do Mar, Manduque, Feliciana Pães, Napoli Centrale, e comprar insumos para a ceia de natal nos boxes do entreposto.
Serviço:
Local: Mercado de Pinheiros – R. Pedro Cristi, 89 – Pinheiros – São Paulo, SP
Horário: sexta (13/12) e sábado (14/12), das 10h às 18h
Entrada gratuita.
(Com Ligia Prestes Fernandes/ComidaMidia)
Show inédito e gratuito para a população de Campinas: no domingo, dia 24 de novembro, às 17h, na Praça Arautos da Paz, tem Orquestra Sinfônica Municipal de Campinas (OSMC) com regência do maestro Carlos Prazeres, que convida, pela primeira vez, o cantor e compositor Xande de Pilares para tocarem juntos canções do seu repertório.
O evento é uma realização do Vivo Música, que leva shows gratuitos de grandes nomes da música para se apresentarem ao lado de orquestras em cidades de todo o país. Haverá transmissão ao vivo pelo link https://www.youtube.com/@vivomusicabr e interpretação simultânea em libras.
A Sinfônica de Campinas sobe ao palco com um repertório erudito que traz obras do compositor de ópera campineiro Carlos Gomes e também de Heitor Villa-Lobos e César Guerra-Peixe. E o cantor Xande de Pilares vai apresentar, com a sua banda, as músicas da turnê ‘Xande canta Caetano’. A abertura do show fica por conta do grupo Samba do Cosme, com um repertório de roda de samba e pagode.
Para o maestro Carlos Prazeres “é uma alegria e uma honra unir o som da orquestra à voz única de Xande de Pilares, um artista que transita com muita facilidade pela enorme diversidade da MPB. Esse encontro da Sinfônica de Campinas com Xande promete mostrar o poder da música de quebrar barreiras e unir a sociedade pela força da cultura”, afirma o regente titular da OSMC.
Já Xande de Pilares afirma estar feliz em voltar a Campinas. “É uma cidade que me conhece há bastante tempo. Já estive na cidade com o Revelação, com a minha carreira solo e agora o novo show ‘Xande toca Caetano’. Tocar com essa orquestra é uma grande novidade, gera bastante expectativa e um frio na barriga também. A nossa animação é grande e tomara que seja um dia inesquecível para todos nós”.
Orquestra Sinfônica Municipal de Campinas
A Orquestra Sinfônica Municipal de Campinas é considerada uma das mais antigas do país. Foi a primeira a surgir fora de uma capital de Estado. Em 2014, surgiram documentos que comprovaram que ela foi criada em 1929, como Associação Symphonica Campineira.
A presença da orquestra na cidade transformou Campinas em rota indispensável para os principais programas sinfônicos e operísticos do país. Atualmente, tem como regente titular e diretor artístico o maestro Carlos Prazeres.
Maestro Carlos Prazeres
Regente Titular e Diretor Artístico da Orquestra Sinfônica Municipal de Campinas, Carlos Prazeres é um dos mais requisitados maestros brasileiros de sua geração. É também regente titular da Orquestra Sinfônica da Bahia desde 2011 e foi também regente assistente de Isaac Karabtchevsky na Orquestra Petrobras Sinfônica do Rio de Janeiro.
Já dividiu o palco com artistas eruditos como Antonio Meneses, Nelson Freire, Heléne Grimaud, Ilya Kaler, Gil Shaham, Maxim Vengerov, Ramón Vargas, Peter Donohoe, Jean-Louis Steuerman, Fábio Zanon e Augustin Dumay, entre outros. Convidado pelo maestro Wagner Tiso para atuar como maestro de sua série MPB & Jazz, passou a desenvolver uma extensa atividade na música popular, acompanhando artistas como Gilberto Gil, João Bosco, Ivan Lins, Stanley Jordan, Milton Nascimento, Hamilton de Holanda e Yamandú Costa, entre outros.
Xande de Pilares
Carioca, o cantor, compositor, instrumentista é um dos fundadores do grupo Revelação, criado em 1992, com o qual lançou nove álbuns e quatro DVDs. A partir de 2014, Xande seguiu em carreira solo, tendo já lançado seis álbuns. Em 2023, lança ‘Xande Canta Caetano’, uma homenagem ao compositor baiano, álbum indicado ao Grammy Latino nas categorias Melhor Álbum do Ano e Melhor Álbum de Samba/Pagode. O disco também foi agraciado com o Prêmio da Música Brasileira e o Prêmio Multishow e já soma 35 milhões de streams.
Ao todo, Xande tem mais de 780 milhões de reproduções nas plataformas digitais. Suas músicas já foram gravadas por Beth Carvalho, Caetano Veloso, Diogo Nogueira, Leci Brandão, Maria Bethânia, Maria Rita, e teve três sambas-enredo escolhidos para a sua escola de samba do coração, o Salgueiro.
Grupo Samba de Cosme
Inspirados pela música ‘Falange do Erê’, de Arlindo Cruz, o grupo Samba de Cosme começou a se formar em 2014. Formado por Marcelo Araújo, Leonardo e Guilherme, gravaram o primeiro EP em 2015, com participação dos sambistas Douglas Sampa e Marcelinho. Em 2017, gravaram o DVD ‘Meu Salve Pra 10’, com participações da Turma do Pagode, Xande de Pilares, Reinaldo, Serginho Madureira, Niva Partido, Samprazer e Ana Clara.
Já em 2019, gravaram ‘Solta a Voz Aí’, com participações de Miltinho, Pedrinho Black e Marquinho Sargento. Nessa gravação, também houve a participação da cantora Larissa, ainda como backing vocal. Dois anos mais tarde, ela se torna integrante oficial da banda e gravam ‘Meu Nome é Favela’. O quinto trabalho, ‘Do Nosso Jeito’, foi gravado em 2022, e conta com participações do Grupo Kamisa 10, Marquinhos Sensação e o Grupo Presença. O grupo conta com Marcelo Araújo (vocal e cavaquinho), Guilherme Vinícius (tantan), Leonardo (surdo) e Larissa nos vocais.
Serviço:
Orquestra Sinfônica Municipal de Campinas convida Xande de Pilares
Regência da Orquestra: Carlos Prazeres
Abertura: Samba do Cosme
Data: 24 de novembro, domingo
Horário do show: 17h
Local: Praça Arautos da Paz, na Vila Nogueira, Campinas
Entrada gratuita
Classificação indicativa: Livre
Transmissão ao vivo pelo link: https://www.youtube.com/@vivomusicabr
Interpretação simultânea em libras.
(Com Maria Finetto/Prefeitura de Campinas)
Entre 21 de novembro e 20 de dezembro, o Rooftopemcasa – clube social privado situado no Jardim América, em São Paulo – recebe a exposição ‘Na Trama da Percepção’, com obras de quatro artistas contemporâneos. Realizada pela Acessart, consultoria de arte especializada em mercado e carreira, a mostra tem curadoria do professor de história da arte e colecionador Fábio Faisal.
Na Trama da Percepção apresenta um conjunto de obras de artistas representados pela Acessart, como Andrea Bracher, Cecília Walton, Marcela Neves e Marília Bulhões. A exposição propõe uma reflexão sobre os múltiplos aspectos da percepção humana e suas interações com o espaço e o contexto contemporâneo. Para o curador Fábio Faisal, a proposta da mostra é desafiar o público a localizar o momento exato em que a percepção aparece. “Foi ela, a percepção, a grande responsável pela mudança completa que aconteceu na História da Arte a partir de 1850, com a chegada da modernidade. As quatro artistas desta mostra convidam o observador a identificar o preciso instante em que ela aparece”, comenta Faisal.
Uma das premissas dessa iniciativa idealizada pela Acessart é proporcionar ao público uma experiência que une apreciação estética e reflexão sobre o valor e o impacto da arte. Para isso, ao longo do período expositivo, a Acessart realizará uma série de conversas com especialistas para discutir colecionismo e investimento em arte e também sobre a importância da curadoria. Os encontros são gratuitos e acontecerão às quintas-feiras: 28/11, 5/12 e 12/12, às 19h.
O projeto ocorre em um momento de grande valorização do mercado de arte internacional. Segundo The Art Market Report 2024, relatório publicado pela Art Basel e UBS, o mercado de arte global atingiu aproximadamente US$65 bilhões em 2023, impulsionado pelo crescente interesse em obras contemporâneas e pelo papel da arte como investimento.
Alinhada a essas tendências, a mostra Na Trama da Percepção não só apresenta obras que dialogam com o cenário atual artístico, mas também reflete o objetivo da Acessart de construir pontes entre a criação artística e o mercado de forma relevante e estratégica. Desde sua fundação, em 2021, a Acessart tem se destacado no cenário das artes visuais por sua expertise em consultoria voltada ao mercado de arte e ao desenvolvimento de carreiras para artistas. Atuando como uma ponte entre artistas, colecionadores e instituições culturais, a Acessart busca potencializar o alcance e a valorização das produções artísticas brasileiras, entendendo o contexto e as demandas do mercado nacional e internacional. “A exposição Na Trama da Percepção é um exemplo do compromisso da Acessart com a expansão e com a valorização do mercado de arte brasileiro. Essa vocação é essencial para o crescimento sustentável das artes visuais no Brasil, uma vez que busca fortalecer o colecionismo e o investimento em arte como um setor estratégico para a cultura brasileira”, explica Alexandre Spinola, fundador da Acessart. “A realização da exposição em um clube social privativo como o Rooftopemcasa reforça a exclusividade da experiência e proporciona um espaço único para o diálogo sobre a arte como valor cultural e econômico. Acreditamos que o colecionismo e o investimento em arte têm papel fundamental no cenário atual e que iniciativas como essa ampliam a conscientização sobre o valor da arte no Brasil e no mundo”, ele completa.
A escolha do Rooftopemcasa como espaço para receber a exposição e como parceiro na realização dessa exposição deu-se pela experiência de ter realizado várias mostras anteriores, sempre privilegiando a arte contemporânea. Para garantir uma experiência personalizada na visita e na participação dos encontros, é necessário solicitar e agendar a visita previamente pelo e-mail caixetaspinola@gmail.com.
Serviço:
Na Trama da Percepção
Curadoria: Fábio Faisal
Artistas: Andrea Bracher, Cecília Walton, Marcela Neves e Marília Bulhões
Período expositivo: 21 de novembro a 20 de dezembro de 2024
Local: Rooftopemcasa
Funcionamento: de segunda a sexta-feira, das 11h às 21h
Endereço: Rua Groenlândia, nº 1564 – Jardim América – São Paulo/SP
Agendamentos: caixetaspinola@gmail.com
Realização: Acessart & Rooftopemcasa.
Sobre o curador Fabio Faisal| Palestrante nas feiras de arte de Madrid (ARCO), Paris (FIAC), São Paulo (SP-Arte) e Rio de Janeiro (ArtRio). Ministra o curso A história da formação do universo segundo a história da arte” e é colecionador de arte contemporânea há 31 anos.
Sobre a Acessart | A Acessart é uma consultoria de arte, especializada em mercado e carreira, que atua na profissionalização da arte e na formação de acesso aos mercados da arte. Utiliza uma metodologia própria – “Método ACESSE”, que compreende a gestão do negócio da arte, em suas soluções de consultoria, assessoria e serviços.
Sobre o Rooftopemcasa | O ROOFTOPEMCASA é um clube social privado localizado no coração do Jardim América, em São Paulo. Exclusivo para membros e convidados, o clube oferece um espaço cuidadosamente projetado para proporcionar experiências únicas e personalizadas.
(Com Patricia Marrese/Marrese Assessoria)
A Art Lab Gallery, sob direção e curadoria de Juliana Mônaco, inaugura no dia 21 de novembro, às 20h, mais uma edição do Circuito Contemporâneo. A exposição coletiva reúne 44 artistas, entre representados pela galeria e selecionados por edital público, consolidando-se como um espaço de diálogo entre diferentes trajetórias artísticas. A mostra estará aberta ao público de 22 de novembro a 7 de dezembro na sede da galeria, localizada na Vila Madalena, São Paulo.
Com cerca de 200 obras, o Circuito Contemporâneo apresenta um panorama diverso da produção artística contemporânea brasileira, incluindo pinturas, esculturas, fotografias e joias autorais. A proposta curatorial, idealizada por Juliana Mônaco, enfatiza a liberdade de expressão dos participantes, que apresentam obras em portfólio livre, destacando suas técnicas e identidades individuais.
Juliana reforça a importância de conectar novos talentos ao circuito cultural: “Esse projeto tem como missão abrir portas, formar pontes e criar um ambiente onde a arte possa acontecer de maneira democrática e acessível. A convivência entre artistas iniciantes e aqueles com trajetória consolidada é uma oportunidade rica de troca criativa e cultural”.
A exposição é composta por 22 artistas representados pela Art Lab Gallery, como Canudim, Maria Eduarda Comas, Flavio Ardito e Sadhana, e 22 artistas selecionados por edital, entre eles Tomaz Favilla, Isaac Sztutman e Maria Estrela Joias. A diversidade dos participantes reflete a abrangência da iniciativa, que busca incluir produções de diferentes contextos regionais e sensibilidades culturais.
Além de destacar os trabalhos expostos, o Circuito Contemporâneo promove a projeção de novos artistas a colecionadores, galeristas, arquitetos e outros profissionais do mercado de arte, contribuindo para a inserção de suas obras em coleções e espaços relevantes. Para Juliana, este é o papel central da galeria: “Ser um canal para que a arte alcance novos públicos, rompendo barreiras e expandindo oportunidades”.
Com mais uma edição, o Circuito Contemporâneo reafirma o compromisso da Art Lab Gallery com a valorização e democratização da arte contemporânea, consolidando-se como um evento de destaque no cenário cultural paulistano.
Serviço:
Exposição Circuito Contemporâneo
Curadoria: Juliana Mônaco
Artistas representados: Canudim, Carlos Sulian, Carolina Lavoisier, Crys Rios, Emanuel Nunes, Evandro Oliveira, Flavio Ardito, Germano, Graça Tirelli, Gray Portela, Heitor Ponchio, Joana Pacheco, Junior Aydar, Lidiane Macedo, Lolla, Maria Bertolini, Maria Eduarda Comas, Mari Kirk, Maurizio Catalucci, Patricia Ross, Ricardo Massolini, Sadhana.
Artistas selecionados: Adriana Piraíno Sansiviero, Anne Walbring, Barrieu Wood Design, GUS, Isaac Sztutman, Leticiaà Legat, Jorge Herrera, Juliana Rimenkis, Maria Estrela Joias, Maria Figueiredo, Nancy Safatle, Narcizo Costa, Priscilä Boldrïni, Pamela Lahaud, Rapha Masi, Robson Victor, Rogerio Oliveira, Roger Mujica, Silvio Alvarez, Simone Fiorani, Tomaz Favilla, Yan.
Vernissage: 21 de novembro, às 20h
Visitação: 22 de novembro a 7 de dezembro de 2024 | terça a sexta, das 12h às 18h
Local: Art Lab Gallery
Endereço: Rua Delfina, 112 – Vila Madalena, São Paulo – SP
Horário: De terça a sexta-feira, das 12 às 18h; sábado, das 12 às 16h
Contato: (11) 9 7692 3050| curadoria.artlab@gmail.com | @artlabgal (Instagram).
(Com Silvia Balady/Balady Comunicação)